staff، إداريون
1٬017
تعديل
تغييرات
من ويكي أضِف
اضافة تصنيف:مناهج مشروع تمكين الشباب رقميا
*'''المعدات الخاصة''':
*'''المعدات الخاصة''':
**أجهزة تسجيل متنقل عدد 8
**أجهزة تسجيل متنقل عدد 8
**جميع الآلات والأدوات التي تم تصنيعها وأستخدامها في جلسه[[شمشر/جلسة صوت وموسيقى/صناعة الآلات الموسيقية البسيطة|صناعة الآلات الموسيقية البسيطة]]
**جميع الآلات والأدوات التي تم تصنيعها وأستخدامها في جلسه [[شمشر/جلسة صوت وموسيقى/صناعة الآلات الموسيقية البسيطة|صناعة الآلات الموسيقية البسيطة]]
*'''المواد''': أوراق A4 وأقلام حسب عدد المشاركين، صبوره وأقلامها
*'''المواد''': أوراق A4 وأقلام حسب عدد المشاركين، صبوره وأقلامها
===خطه الجلسه الأولى===
===خطه الجلسه الأولى===
'''ملاحظه:''' خطه الورشة ومواضيعها ونتائجها المرجوه موجوده في [[شمشر/جلسة صوت موسيقي/الصوت للصورة#تحضير ماقبل الجلسات|أعلى الصفحه]]
'''المرحله الأولى(20 دقيقه) :'''
'''المرحله الأولى(20 دقيقه) :'''
*هل تعتقدون أن جميع الاصوات في الافلام مسجله أثناء التصوير؟ لماذا؟
*هل تعتقدون أن جميع الاصوات في الافلام مسجله أثناء التصوير؟ لماذا؟
*هل لديكم أفكار لتصوير مشهد واقعي مستخدمين التلفون المحمول وتصمم المشهد الصوتي خاصته؟ ماذا تحتاجون لذلك؟
*هل لديكم أفكار لتصوير مشهد واقعي مستخدمين التلفون المحمول وتصمم المشهد الصوتي خاصته؟ ماذا تحتاجون لذلك؟
===خطه الجلسه الثانيه===
===خطه الجلسه الثانيه===
'''ملاحظه:''' خطه الورشة ومواضيعها ونتائجها المرجوه موجوده في [[شمشر/جلسة صوت موسيقي/الصوت للصورة#تحضير ماقبل الجلسات|أعلى الصفحه]]
'''المرحله الأولى (30 دقيقه):'''
'''المرحله الأولى (30 دقيقه):'''
*هل يمكننا إستخراج الصوت من ملفات فيديو لكي نستخدمها في مشاهدنا؟
*هل يمكننا إستخراج الصوت من ملفات فيديو لكي نستخدمها في مشاهدنا؟
*ما هو نوع الميكرفون الانسب للتسجيل في الشارع المزدحم؟ ولماذا (Dynamic)
*ما هو نوع الميكرفون الانسب للتسجيل في الشارع المزدحم؟ ولماذا (Dynamic)
===خطه الجلسه الثالثه===
===خطه الجلسه الثالثه===
'''ملاحظه:''' خطه الورشة ومواضيعها ونتائجها المرجوه موجوده في [[شمشر/جلسة صوت موسيقي/الصوت للصورة#تحضير ماقبل الجلسات|أعلى الصفحه]]
'''المرحله الأولى(15 دقيقه):'''
'''المرحله الأولى(15 دقيقه):'''
*هل لاحظتم فروقات في الصوت عند تسجيلها ، بتقريب أو ابعاد الميكرفون؟ هل يخولنا ذلك إلتقاط أصوات ضعيفه جداً وتكبيرها لتتلاءم مع الغاية في المشهد؟
*هل لاحظتم فروقات في الصوت عند تسجيلها ، بتقريب أو ابعاد الميكرفون؟ هل يخولنا ذلك إلتقاط أصوات ضعيفه جداً وتكبيرها لتتلاءم مع الغاية في المشهد؟
*ما الفرق برأيكم بين دور فنان الفولي ومهندس الصوت، ومسؤول المونتاج؟
*ما الفرق برأيكم بين دور فنان الفولي ومهندس الصوت، ومسؤول المونتاج؟
===خطه الجلسه الرابعه===
===خطه الجلسه الرابعه===
'''ملاحظه:''' خطه الورشة ومواضيعها ونتائجها المرجوه موجوده في [[شمشر/جلسة صوت موسيقي/الصوت للصورة#تحضير ماقبل الجلسات|أعلى الصفحه]]
'''المرحله الأولى (40 دقيقه):'''
'''المرحله الأولى (40 دقيقه):'''
**عند استيرادنا لملف ما، يمكننا تجريبه والإطلاع على محتواه، بإستخدام نافذه '''عرض المقاطع'''، وهي موجوده يمين-أعلى الشاشه. عند الضغط على أي ملف في لائحه المقاطع، يمكننا عرضه فوراً في نافذه '''عرض المقاطع'''، بمجرد الضغط على زر التشغيل فيها.
**عند استيرادنا لملف ما، يمكننا تجريبه والإطلاع على محتواه، بإستخدام نافذه '''عرض المقاطع'''، وهي موجوده يمين-أعلى الشاشه. عند الضغط على أي ملف في لائحه المقاطع، يمكننا عرضه فوراً في نافذه '''عرض المقاطع'''، بمجرد الضغط على زر التشغيل فيها.
**مسارات الفيدو والصوت أو نافذه '''الخط الزمني'''، وهي النافذه التي تأخذ الحيز الاكبر في أسفل الشاشه، وفيها مسارات فيديو والصوت كما هو مبين على كل مسار بكلمه Video 1 أو، Video 2, Audio 1, Audio 2 ...إلخ.لو سحبنا ملف فيديو من لائحه المقاطع، ورمينا به على إحدى مسارات الفيدو، سنلاحظ أن بعض الصور من محتوى الفيدو قد ظهرت على المسار، كما أن هناك شكل موجه صوتيه ظاهر في النصف السفلي منه. إن هذه الموجد هي عبارة عن الصوت الموجود في الفيديو. أما لو سحبنا ملف صوت من لائحه المقاطع ورمينا به على إحدى مسارات الصوت، فستظهر موجه صوتيه فقط، تماماً كتلك التي نراها في برنامج Audacity. في أي من الاحوال، كوننا اضفنا الآن مقطع صوتي وآخر فيديو، يمكننا الآن العمل عليهم بالتزامن، وهذا هدفنا الأساسي من إستخدام Kdenlive. نلاحظ أن لكل مسار زر تخريس Mute، كما هو الحال في Audacity، ولكن الجديد في Kdenlive، أنه يوجد '''زر التعميه''' Hide Track ، لو ضغطنا عليه، ستختفي الصوره خاصه المسار المعني عند التشغيل، وبالضغط مجدداً سترجع الصوره لحاله العرض الطبيعي.
**مسارات الفيدو والصوت أو نافذه '''الخط الزمني'''، وهي النافذه التي تأخذ الحيز الاكبر في أسفل الشاشه، وفيها مسارات فيديو والصوت كما هو مبين على كل مسار بكلمه Video 1 أو، Video 2, Audio 1, Audio 2 ...إلخ.لو سحبنا ملف فيديو من لائحه المقاطع، ورمينا به على إحدى مسارات الفيدو، سنلاحظ أن بعض الصور من محتوى الفيدو قد ظهرت على المسار، كما أن هناك شكل موجه صوتيه ظاهر في النصف السفلي منه. إن هذه الموجد هي عبارة عن الصوت الموجود في الفيديو. أما لو سحبنا ملف صوت من لائحه المقاطع ورمينا به على إحدى مسارات الصوت، فستظهر موجه صوتيه فقط، تماماً كتلك التي نراها في برنامج Audacity. في أي من الاحوال، كوننا اضفنا الآن مقطع صوتي وآخر فيديو، يمكننا الآن العمل عليهم بالتزامن، وهذا هدفنا الأساسي من إستخدام Kdenlive. نلاحظ أن لكل مسار زر تخريس Mute، كما هو الحال في Audacity، ولكن الجديد في Kdenlive، أنه يوجد '''زر التعميه''' Hide Track ، لو ضغطنا عليه، ستختفي الصوره خاصه المسار المعني عند التشغيل، وبالضغط مجدداً سترجع الصوره لحاله العرض الطبيعي.
**نافذة المؤثرات والتحولات: موجوده في وسط الشاشه، من خلالها نستطيع اضافه مؤثرات صوتيه ومرئيه على أي مسار. تتيح هذه النافذ عدد كبير جداً من الإحتمالات لتصحيح الصوره أو الصوت أو للتأثير عليهم بشكل فني مبدع، أو لترتيب ومعالجه المشاكل لنحصل على النتيجه المرغوبه. سنتطرق لاحقاً لبعض المؤثرات وموضع وطريقه استخدمها.
**نافذة المؤثرات والتحولات: موجوده في وسط الشاشه، من خلالها نستطيع اضافه مؤثرات صوتيه ومرئيه على أي مسار. تتيح هذه النافذ عدد كبير جداً من الإحتمالات لتصحيح الصوره أو الصوت أو للتأثير عليهم بشكل فني مبدع، أو لمعالجه المشاكل لنحصل على النتيجه المرغوبه. سنتطرق لاحقاً لبعض المؤثرات وموضع وطريقه استخدمها.
*بعض تقنيات الاستخدام:
*بعض تقنيات الاستخدام:
**يتيح لنا Kdenlive نفس إمكانيات القطع واللصق، والنسخ الموجوده في Audacity، والقدره على تقليم '''Trim''' أطراف المقاطع، وتغير مكانها نسبةً لبعضها البعض على المسارات وبالنسبه للخط الزمني العام. كما يمكننا تجزئه '''Cut clip''' مقطع/لقطه لأكثر من جزء كي نستطيع تقريبها أو تأخيرها في الوقت ،أو العمل والتأثير عليها بشكل منفصل. ينطبق ذلك على صوره كما ينطبق على الصوت '''(يعطي المدرب مثالاً عملياً لكل ماذكر ليظهر طريقه الاستعمال بدقه)'''.
**يتيح لنا Kdenlive نفس إمكانيات القطع واللصق، والنسخ الموجوده في Audacity، والقدره على تقليم '''Trim''' أطراف المقاطع، وتغير مكانها نسبةً لبعضها البعض على المسارات وبالنسبه للخط الزمني العام. كما يمكننا تجزئه مقطع/لقطه لأكثر من جزء كي نستطيع تقريبها أو تأخيرها في الوقت '''Cut clip'''،أو العمل والتأثير عليها بشكل منفصل. ينطبق ذلك على صوره كما ينطبق على الصوت '''(يعطي المدرب مثالاً عملياً لكل ماذكر ليظهر طريقه الاستعمال بدقه)'''.
**يوجد خط عمودي أسود على نافذه الخط الزمني، وهذا الخط يبين اللحظه التي سيتم منها تشغيل المسارات. يمكننا تحريك هذا الخط لإ مكان، ومن ثم الضغط على زر التشغيل. كما يمكننا إستخدام زر Spacebar على لائحه المفاتيح للقيام أيضاً بتشغيل المسارات، ومدغط مجدداً لإيقافها.
**يوجد خط عمودي أسود على نافذه الخط الزمني، وهذا الخط يبين اللحظه التي سيتم منها تشغيل المسارات. يمكننا تحريك هذا الخط لأي مكان، ومن ثم الضغط على زر التشغيل. كما يمكننا إستخدام زر Spacebar على لائحه المفاتيح للقيام أيضاً بتشغيل المسارات، ونضغط مجدداً لإيقافها.
**عند وضع مقطع فيديو على إحدى المسارات يمكننا فصل الصوت خاصته ووضعه على مسار صوتي مستقل، يسمح لنا ذلك بالعمل بحرية على الماده الصوتيه من دون التأثير على الصوره، كل ما علينا فعله هو النقر على المقطع المعني (يصبح محدداً باللون الاحمر)، ثم النقر بالزر الايمن للفأره > '''Split Audio''' > ، ومجدداً النقر بالزر الايمن للفأره > '''Ungroup Clips'''. أصبح لدينا الآن مسار صوتي جديد مستقل تماماً عن مسار الفيديو.
**عند وضع مقطع فيديو على إحدى المسارات يمكننا فصل الصوت خاصته ووضعه على مسار صوتي مستقل، يسمح لنا ذلك بالعمل بحرية على الماده الصوتيه من دون التأثير على الصوره، كل ما علينا فعله هو النقر على المقطع المعني (يصبح محدداً باللون الاحمر)، ثم النقر بالزر الايمن للفأره > '''Split Audio''' > ، ومجدداً النقر بالزر الايمن للفأره > '''Ungroup Clips'''. أصبح لدينا الآن مسار صوتي جديد مستقل تماماً عن مسار الفيديو.
**يمكننا التحكم بشده/علو الصوت لكل مقطع، وذلك بإضافه تأثير صوتي عليه إسمه Gain، وهو موجود في نافذه المؤثرات في شجره الاختيارات، تحت الفرع Audio Correction > Gain. نقوم بسحب هذا التأثير ورميه فوق مقطع الصوت أو الفيديو المراد تصحيح شدة الصوت فيه، سيظهر مربع جديد في نفس نافذ المؤثرات ولكن تحت تبويب '''Effect Stack'''، من هنا يمكن رفع أو تقليل مؤشر الربح Gain لزيادة أو تقليل شده الصوت للمقطع.
**يمكننا التحكم بشده/علو الصوت لكل مقطع، وذلك بإضافه تأثير صوتي عليه إسمه Gain، وهو موجود في نافذه المؤثرات في شجره الاختيارات، تحت الفرع Audio Correction > Gain. نقوم بسحب هذا التأثير ورميه فوق مقطع الصوت أو الفيديو المراد تصحيح شدة الصوت فيه، سيظهر مربع جديد في نفس نافذ المؤثرات ولكن تحت تبويب '''Effect Stack'''، من هنا يمكن رفع أو تقليل مؤشر الربح Gain لزيادة أو تقليل شده الصوت للمقطع.
**الدخول والتلاشي التدريجي: كما هي الحال في Audacity، فلو اقتربنا بالفأره من الزوايا العليا في طرفي أي مقطع صوتي أو فيديو، ستظهر علامة خضراء نابضه، عند الضغط والسحب عليها، سيحدث ذلك تأثير دخول أو تلاشي تدريجي للصوت والصوره، ولو كان مقطع الصوت منفصلاً عن الصوره، فإن هذا التأثير سيحدث فقط على المقطع الصوتي.
**الدخول والتلاشي التدريجي: كما هي الحال في Audacity، فلو اقتربنا بالفأره من الزوايا العليا في طرفي أي مقطع صوتي أو فيديو، ستظهر علامة خضراء نابضه، عند الضغط والسحب عليها، سيحدث ذلك تأثير دخول أو تلاشي تدريجي للصوت والصوره، ولو كان مقطع الصوت منفصلاً عن الصوره، فإن هذا التأثير سيحدث فقط على المقطع الصوتي.
**هناك تأثيرات كثيره في Kdenlive، ويتم إستخدامها بنفس الطريقه: نختار التأثير من القائمه، نرميها فوق المقطع الصوتي أو الفيدو، ستظهر متحكمات جديده خاصه التأثير المضاف، نستطيع تغير محدداتها، وبالتالي تحديد مدى التأثير على الصوت أو الصوره. يعطي المدرب أمثله حيه بتجريب جميع المؤثرات تحت فرع أوديو و Audio correction. ينوه المدرب أن بعض التأثيرات تعمل على الصوت فقط والآخر على الصوره، وبعضها يعمل للإثنين معاً. يعطي المدرب أمثله عن بعض مؤثرات الصوره البسيطه مثل Fade to black، وFade from black، ويظهر كيف أنها تأثر على الصوت بنفس الطريقه.
**هناك تأثيرات كثيره في Kdenlive، ويتم إستخدامها بنفس الطريقه: نختار التأثير من القائمه، نرميها فوق المقطع الصوتي أو الفيدو، ستظهر متحكمات جديده خاصه التأثير المضاف، نستطيع تغير محدداتها، وبالتالي تحديد مدى التأثير على الصوت أو الصوره. يعطي المدرب أمثله حيه بتجريب جميع المؤثرات تحت فرع Audio و Audio correction. ينوه المدرب أن بعض التأثيرات تعمل على الصوت فقط والآخر على الصوره، وبعضها يعمل للإثنين معاً. يعطي المدرب أيضاً أمثله عن بعض مؤثرات الصوره البسيطه مثل Fade to black، وFade from black، ويظهر كيف أنها تأثر على الصوت بنفس الطريقه.
*يشرح المدرب: لعل أكبر الفروقات بين العمل على Kdenlive و-Audacity، أن الأول يحتاج لطاقه معالجه وسعه تخزين عاليه للحاسوب، وذلك لكبر حجم ملفات الفيدو مقارنةً بملفات الصوت. إختلاف مهم آخر في Kdenlive، عندما نريد تصدير المشروع الذي نعمل عليه كي يمكننا عرضه مثلاً على التلفاز أو الحاسوب أو جهاز تشغيل للصوره، فعلينا القيام بعمليه تظهير '''Rendering'''، وفيها يركب Kdenlive كل المقاطع مع بعضها البعض ويصهرها في قالب، ينتج عنه ملف فيديو يمكن استخدامه. هناك أنواع كثيره من ملفات الفيدو (كما هاي الحال في الصوت)، ولكننا سنستخدم في جلساتنا ملفات '''.MP4''' لسهوله التعامل معها وتشغيلها على برامج مختلفه، وحجمها المعقول نسبةً لأنواع ملفات الفيدو الأخرى. لتصدير الملف علينا '''تظهيره'''، بالضغط على زر '''Render''' الموجود أعلى الشاشه وفيه نقطه حمراء، ثم نختار نوع الملف '''MP4'''، ثم نضغط على '''Render to File'''. إن هذه العمليه تأخذ وقتاً طويلاً أحياناً حسب طول المشروع الذي نقوم بتصديره. عند إنتهاء ال-Rendering، سيتم حفظ ملف فيديو في المكان الظاهر على الشاشه.
*يشرح المدرب: لعل أكبر الفروقات بين العمل على Kdenlive و-Audacity، أن الأول يحتاج لطاقه معالجه وسعه تخزين عاليه للحاسوب، وذلك لكبر حجم ملفات الفيدو مقارنةً بملفات الصوت. إختلاف مهم آخر في Kdenlive، عندما نريد تصدير المشروع الذي نعمل عليه كي يمكننا عرضه مثلاً على التلفاز أو الحاسوب أو جهاز تشغيل للصوره، فعلينا القيام بعمليه تظهير '''Rendering'''، وفيها يركب Kdenlive كل المقاطع مع بعضها البعض ويصهرها في قالب، ينتج عنه ملف فيديو يمكن استخدامه. هناك أنواع كثيره من ملفات الفيدو (كما هي الحال في الصوت)، ولكننا سنستخدم في جلساتنا ملفات '''.MP4''' لسهوله التعامل معها وتشغيلها على برامج مختلفه، وحجمها المعقول ونوعيتها نسبةً لأنواع ملفات الفيدو الأخرى. لتصدير الملف علينا '''تظهيره'''، بالضغط على زر '''Render''' الموجود أعلى الشاشه وفيه نقطه حمراء، ثم نختار نوع الملف '''MP4'''، ثم نضغط على '''Render to File'''. إن هذه العمليه تأخذ وقتاً طويلاً أحياناً حسب طول المشروع الذي نقوم بتصديره. عند إنتهاء ال-Rendering، سيتم حفظ ملف فيديو في المكان الظاهر على الشاشه.
*يجب علينا أيضاً حفظ المشروع في Kdenlive لكي نستطيع الرجوع إله في المستقبل وتكمله العمل متى اردنا. الجدير بالذكر، إن نوع ملف Kdenlive هو '''.kdenlive''' ، وهو لا يحتوي على صوت أو صوره، بل هو مجرد ملف إداري يسمح لنا بالرجوع لنفس وضع المونتاج فيما بعد. للقيام بالحفظ، نذهب إلى القائمه '''File > Save''' as، ونعطي إسماً للمشروع، ونضغط أعصفئع.
*يجب علينا أيضاً حفظ المشروع في Kdenlive لكي نستطيع الرجوع إله في المستقبل وتكمله العمل متى اردنا. الجدير بالذكر، إن نوع ملف Kdenlive هو '''.kdenlive''' ، وهو لا يحتوي على صوت أو صوره، بل هو مجرد ملف إداري يسمح لنا بالرجوع لنفس وضع المونتاج فيما بعد. للقيام بالحفظ، نذهب إلى القائمه '''File > Save''' as، ونعطي إسماً للمشروع، ونضغط Save
'''المرحله الثانيه (15 دقيقه):'''
'''المرحله الثانيه (15 دقيقه):'''
'''المرحله الثالثه (40 دقيقه):'''
'''المرحله الثالثه (40 دقيقه):'''
يوزع المدرب المشاركين في مجموعات من شخصين، يطلب من كل مجموعه البحث عن مقطع كرتوني على يوتيوب وتحميله بإسخدام Miro. علينا تأليف حوار بين شخصيات المشهد، على أن لا يكون للحوار أي صله بالحوار الأصلي، فالباب مفتوح لمخيلتنا، نستطيع تغير صوتنا لو اردنا كنوع من تقليد الشخصيات في المشهد، إما أثناء الأداء/التسجيل، أو في Audacity لاحقاً. يجب أن لا تزيد مده الحوار عن '''دقيقه واحده'''. بعد إختيار المشهد، نألف الحوار، وبعد ذلك نتمرن عليه مع الصوره، وبعدها نقوم بتشغيل Audacity والبدء '''بالتسجيل'''، وفي نفس الوقت، ننتقل إلى يوتيوب ونشغل الفيدو لكي نستطيع تسجيل الحوار بالتزامن مع الصوره. بعد محاولات عده، وبعد أن نقتنع بالإداء، نقوم بإسخدام Kdenlive، وأنشاء مشروع جديد، وإستيراد مقطع الفيديو، وتخريس المسار الصوتي فيه. ثم نقوم بإستيراد حوارنا المسجل ونركبه على الفيديو بدقه. يمكننا إدخال بعض الاصوات من الفيديو الاساسي على أن لا تكون جزء من الحوار الاصلي، بل مجرد أصوات حركه أو محيطه... بعد الانتهاء نقوم بتظهير (Render) المشهد، تحت نوع ملف '''MP4.'''
يوزع المدرب المشاركين في مجموعات من شخصين، يطلب من كل مجموعه البحث عن مقطع كرتوني على يوتيوب وتحميله بإسخدام Miro. علينا تأليف حوار بين شخصيات المشهد، على أن لا يكون للحوار أي صله بالحوار الأصلي، فالباب مفتوح لمخيلتنا، نستطيع تغير صوتنا لو اردنا كنوع من تقليد الشخصيات في المشهد، إما أثناء الأداء/التسجيل، أو في Audacity لاحقاً. يجب أن لا تزيد مده الحوار عن '''دقيقه واحده'''. بعد إختيار المشهد، نألف الحوار، وبعد ذلك نتمرن عليه مع الصوره، وبعدها نقوم بتشغيل Audacity والبدء '''بالتسجيل'''، وفي نفس الوقت، ننتقل إلى يوتيوب ونشغل الفيدو لكي نستطيع تسجيل الحوار بالتزامن مع الصوره. بعد محاولات عده، وبعد أن نقتنع بالإداء، نقوم بإسخدام Kdenlive، وأنشاء مشروع جديد، وإستيراد مقطع الفيديو، وتخريس المسار الصوتي فيه. ثم نقوم بإستيراد حوارنا المسجل ونركبه على الفيديو بدقه. يمكننا إدخال بعض الاصوات من الفيديو الاساسي على أن لا تكون جزء من الحوار الاصلي ، بل مجرد أصوات حركه أو محيطه (تذكر فصل مسار الصوت عن مسار الصوره)... بعد الانتهاء نقوم بتظهير (Render) المشهد، تحت نوع ملف '''MP4.'''
يقوم المدرب بمساعده المجموعات، خصوصاً في إختيار مقاطع قصيره كي يتثنى لهم الوقت بالعمل والإنتهاء منها ضمن وقت الجلسه.
يقوم المدرب بمساعده المجموعات، خصوصاً في إختيار مقاطع قصيره كي يتثنى لهم الوقت بالعمل والإنتهاء منها ضمن وقت الجلسه.
*ما هي المشاكل أو الصعوبات التي واجهتكم أثناء العمل على المقطع الكرتوني؟ وكيف تغلبتم عليها؟
*ما هي المشاكل أو الصعوبات التي واجهتكم أثناء العمل على المقطع الكرتوني؟ وكيف تغلبتم عليها؟
*هل تعلمون لماذا نرى في تصوير الافلام ، قبل البدء بالتسجيل ، يوجد دائماً شخص يحمل لوح خشبي أو بلاستيكي صغير، يطبق بطرفيه بسرعه أمام الكاميرا محدثاً صوتاً مرتفعاً، فيبدء التصوير؟ (يستخدم الصوت الناتج عن '''الكلاكيت''' Clacket كنقطه '''مرجعيه''' Reference بين الصوت والصوره، يتم على اساسها لاحقاً أثناء المونتاج، اعاده خلق تزامن بين الصوت والصوره، بجر مسار الصوت عند صوت الكلاكيت وضعه تماماً عند حدوث الكلاكيت على الصوره، بذلك، تتزامن جميع الحوارات والأصوات في المشهد مع الصوره وبشكل تلقائي. نحتاج ذلك خصوصاً أثناء التصوير، عندما يتم تسجيل الصوت على جهاز مستقل عن الكاميرا، يحمله مهندس الصوت أو تقني الميكرفون لتسجيل الحوار. يجدر الذكر اننا لا نحتاج بالضروره لكلاكيت لخلق التزامن، فيمكننا التصفيق بشده، مره واحده أمام عدسه الكاميرا ، لنحصل على نفس النتيجه).
*هل تعلمون لماذا نرى في تصوير الافلام ، قبل البدء بالتسجيل ، يوجد دائماً شخص يحمل لوح خشبي أو بلاستيكي صغير، يطبق بطرفيه بسرعه أمام الكاميرا محدثاً صوتاً مرتفعاً، فيبدء التصوير؟ (يستخدم الصوت الناتج عن '''الكلاكيت''' Clacket كنقطه '''مرجعيه''' Reference بين الصوت والصوره، يتم على اساسها لاحقاً أثناء المونتاج، اعاده خلق تزامن بين الصوت والصوره، بجر مسار الصوت عند صوت الكلاكيت وضعه تماماً عند حدوث الكلاكيت على الصوره، بذلك، تتزامن جميع الحوارات والأصوات في المشهد مع الصوره وبشكل تلقائي. نحتاج ذلك خصوصاً أثناء التصوير، عندما يتم تسجيل الصوت على جهاز مستقل عن الكاميرا، يحمله مهندس الصوت أو تقني الميكرفون لتسجيل الحوار. يجدر الذكر اننا لا نحتاج بالضروره لكلاكيت لخلق التزامن، فيمكننا التصفيق بشده، مره واحده أمام عدسه الكاميرا ، لنحصل على نفس النتيجه).
===خطه الجلسه الخامسة===
===خطه الجلسه الخامسة===
'''ملاحظه:''' خطه الورشة ومواضيعها ونتائجها المرجوه موجوده في [[شمشر/جلسة صوت موسيقي/الصوت للصورة#تحضير ماقبل الجلسات|أعلى الصفحه]]
'''المرحله الأولى (40 دقيقة):'''
نشاط طويل يرجع فيه المشاركون للعمل على مشاهدهم من الجلسة الثانية ويبدأون بتركيب جميع الاصوات في Kdenlive
يقول المدرب: لو رجعنا إلى مقطع الفيدو الذي عملنا عليه في الجلسات الثلاث الأوائل، أصبح لدينا الآن مكتبة من الاصوات التي اخترناها أو سجلناها من أجل مشاهدنا، كما أننا قمنا بتنظيف وتحضير تلك الاصوات بشكل أن تصبح جاهزه للتركيب والمزج مع الصوره. في جلستنا اليوم، سوف ننهي العمل على مقاطع الفيدو خاصتنا ونعرضها لبعضنا البعض في آخر الجلسة.
إن الخطوة الطبيعية التالية هي أن نقوم بتركيب الاصوات على الصوره وذلك بإستيرادها كمقاطع صوتية في Kdenlive، ومن ثم وضعها على الخط الزمني وتركيبها في أماكنها الصحيحه بالتزامن مع الصوره. إن عمليه التركيب هذه فيها شق تقني بديهي أو آخر جمالي،إذ إن إختيار الموسيقى أو المؤثرات ولحظه دخولها وخروجها،'''أو عدمه'''، له القدره على صنع أو كسر القدره التعبيريه للمشهد، فعلينا التفكير والتجريب إلى أن نحصل على أعلى تأثير ممكن شرط أن لا يشوش ذلك على الحوار(إن وجد) ، وبالتالي على فهم المشاهد، الذي يجب أن يبقى دائماً متصدراً سلم اولوياتنا.
يطلب المدرب من المشاركين بتشغيل Kdenlive والبدء بتركيب اصواتهم على الصوره، '''وينوه''' أن لا نهتم في هذه المرحله إلى ضبط علو الصوت أو إحداث تلاشي أو دخول تدريجي، أو مؤثرات...إلخ، إذ سيكون هذا موضوع القسم الثاني من الجلسة، في مرحله '''المزج'''.
علينا الآن التركيز '''فقط''' على تركيب جميع الاصوات بالتزامن مع الصوره وبالشكل الجمالي الذي يعجبنا، وتوزيعها في مقاطع و مسارات صوتيه مختلفة لتسهيل تعديله ومزجها فيما بعد. على كل افراد المجموعه التناقش والعمل فيما بينهم للوصول لنتيجه ترضيهم.
'''على الأقل'''،يجب على المشاركين تخصيص مسار للموسيقى، وآخر للمؤثرات واصوات الحركه وآخر للحوار.
يعلن المدرب بدء العمل معطياً 40 دقيقه لتركيب الاصوات، ومن ثم يتنقل المدرب بين المجموعات لتقديم المساعده أو النصيحه.
'''المرحله الثانية (20 دقيقة):'''
نقاش قصير عن المزج الصوتي في المشاهد، وأهميه مراعاته للقصه المصوره أو موضوع المنتج.
لو قمتم الآن بتشغيل مشاهدكم بعد تركيب الاصوات عليها، هل تعتقدون أن العمل إنتهى وأصبحت جاهزه للعرض؟ ولماذا؟
يسمع المدرب ردود المشاركين ويناقشها، مع التركيز على فكرة مزج الاصوات ودمجها بشكل طبيعي مع الصوره، ومن ثم يلخص:
هناك موضوع مهم للغاية يجب أن نتكلم فيه: المزج الصوتي مع الصوره، من دونه لا نستطيع أن نعتبر عملنا هذا منتهياً.
إن مجرد تركيب الاصوت بالتزامن مع الصوره ليس كافي، فهناك عالم قائم بحد ذاته يعنى فقط بكيفيه مزج تلك الاصوات لكي تلائم مع الصوره، إن كان من الناحية التقنية، أو من الناحية الجماليه للعمل. إن الاصوات في المشهد لا تقل اهميه عن الصور فيه، وبالتالي تأثيرها على المشاهد هو نتيجه المزج الصحيح والفني، كأن نراعي ضروره وضوح أصوات الحوار في أي مشهدٍ كان، وأن يكون هناك فروقات بين علو جميع الاصوات تتناسب فيه مع بعد وقرب مصدر الصوت من الكاميرا، وذلك لكي يصدق المشاهد أن الصوت هو فعلاً قادم من المشهد ولم يتم اضافته لاحقاً...
سنركز فقط على ثلاث مواضيع اساسيه في المزج للصوره واللتي يجب أن تتحقق في أي لقطه، ونترك لكم الحريه في إكتشاف تقنيات ومواضيع اخرى في وقتكم الخاص. المواضيع اساسيه هي (يكتب المدرب عناوينها على الصبوره):
#'''مستوى علو/شده الاصوات بشكل عام، وشدتها نسبةً لبعضها البعض''' Leveling
#'''معادله الطيف الصوتي لجميع الاصوات كي نستطيع تميزها عن بعضها''' EQing
#'''وجهة السمع''' Point Of Hearing & Pan
فلنناقش كلن منها (يقوم المدرب بعرض عملي على الشاشه الكبيره):
*مستوى علو/شده الاصوات بشكل عام، وشدتها نسبةً لبعضها البعض: يجب إعتبار شده صوت الحوار كنقطه مرجعيه أثناء المزج، أما باقي الاصوات من موسيقى،ومؤثرات واصوت محيطه فيجب تحديد شدتها كأقل أو اعلى نسبةً للحوار. كخطوه أولى يجب ضبط الشده العامه للحوار، بشكل أن يكون مسموعاً بوضوح، ننصح أن يكون على 70% من أقصى صوت في المشهد(عندما لا يكون هناك حوار، ممكن إعتبار الموسيقى هي النقطه المرجعيه، وضعها على 70%.). للقيام بذلك نستطيع اضافه تأثير Audio Correction > Gain على المسار للتحكم بشدته، ومن ثم إظهار مؤشر الشده الصوتيه بالذهاب إلى قائمه View > Audio Signal، سيظهر في وسط الشاشه نافذ صغيره سوداء، عند تشغيل أي صوت ستظهر مربعات ملونه بين الأخضر والصفر والأحمر، تمكننا من تحديد شده الصوت بشكل تقريبي. أثناء تشغيل صوت الحوار منفرداً (إستخدم خاصيه التفريد Solo/Mute) ، يجب علينا تحريك متحكم الربح Gain في نافذة المؤثرات، على أن نحصل فقط على القليل من المؤشرات صفراء اللون، أي ما يعادل 70% من المسافه بين أسفل وأعلى المؤشر. يجب الامتناع تماماً عن إحداث مؤشرات حمراء،إذ أنها تعني أن صوت يتم تشويهه لشده علوه. بعد ضبط شد صوت مسار الحوار، وبشكل معزول عن باقي الاصوات، يمكننا الآن ازاله التفريد Solo عن المسار لكي نسمع باقي الاصوات. القاعدة العامه في مزج الاصوات المختلفة هي أن تكون الأصوات المحيطه موضوعه على 40% والموسيقى على 75%,وأصوات المؤثرات على 80% كحد أقصى، أي أن توزع تلك الاصوات تحت أو فوق صوت الحوار(70%) ، وفي كل الاحوال يجب أن لا نحصل على مؤشرات حمراء، خصوصاً عندما يكون لدينا صوت حوار وصوت إغلاق باب مثلاً يحدثان في نفس الوقت. الهدف هنا ليس اعطاء وصفة واحدة لا بديل عنها، بل فقط إظهار طريقه التفكير والعمل. من المهم جداً أن تتساوى شده جميع المقطع فيما بينها،وذلك لكي نحصل على انسيابيه في الصوت عند الانتقال فيما بينها، وكي لا نسبب أيضاً مفاجأه أو صدمه للمشهد لو كان هناك فرق كبير بين شدة المقطع الصوتيه. ولو اردنا تغير شده الصوت بشكل تدريجي أثناء المشهد، فيمكننا طبعاً إستخدام تأثير الدخول أو التلاشي التدريجي كما رأينا سابقاً، ولكن لو اردنا فعل ذلك في وسط مقطع ما فيمكننا اضافه تأثير Audio Correction >Volume Key framable على المقطع الصوتي المعني، سيظهر خط أبيض أفقي على مسار الصوت ممتد من أوله إلى آخره ، يمكننا وضع أي نقطه من الاصوات على أي شده صوت نريدها وذلك بالنقر المزدوج على الخط لخلق نقطه تحكم حمراء، ومن ثم رفع أو خفض تلك النقطه لزيادة أو تخفيض شده الصوت على التوالي.
*معادله الطيف الصوتي لجميع الاصوات كي نستطيع تميزها عن بعضها، إذ لو قمنا بمزج الأصوات المختلفه من حوار ومؤثرات وموسيقى وصوت محيطه، ستتنافس فيما بينها في الحيز النغمي أي الطيف الصوتي، وبسهوله يتعثر على المشاهد تميز الاصوات عن بعضها البعض. لحل هذه المشكله يجب علينا إستعمال EQ، أي معادله الطيف الصوتي/النغمي، ونحدث فيه فراغات أو نتؤات لكل مسار على حدا حسب طبيعته. فيما يلي إقتراح عام لبعض أهم التعديلات الممكنة لتحسين تمركز الاصوات في الطيف وبالتالي مساعده المستمع على تميزها جميعاً(يقوم المدرب بتشغيل Audacity وأستيرد مقاطع صوتيه كالآتي والشرح عليها ):
**مسار الصوت: يتواجد الصوت البشري في منطقه الترد 500hz إلى 2.5khz من الطيف الصوتي، فعلينا إحداث نتوء (تكبير الصوت) في هذا المدى، لتمكين الحوار من البروز بين بوتقه الاصوات الأخرى. ومن ناحية ثانيه، يجب إخفاء جميع الاصوات تحت 100hz، وفوق 10hz، وذلك لقطع الطريق على أصوات عميقه أو حده جداً ممكن أن تأثر على نقاوة صوت الحوار، ويساعد ذلك أيضاً طبع جميع أصوات الحوار بنفس اللون الصوتي، أي التوكيد على فكرة أنه تم تسجيلها بشكل طبيعي ومنسجم. ثم تقليل نسبه الاصوات عند 300hz تقريباً ، بمعدل (-)4db، فهذا يساعد على ازاله ضوضاء المشهد، الذي يكون سببه عادةً انعكاسات الصوت أثناء التسجيل أو نوع الميكرفون المستخدم.
**مسارات الموسيقى والمؤثرات التي تتوازى مع حدوث حوار في المشهد:إحداث حفره صغيره بين ترد 1Khrz و2Khz، بتقليل الصوت فيها بنسبة (-)10db وذلك لتفريغ مكان في الصوت لكي يستطيع صوت الحوار الجلوس فيها في أذن المستمع، أي في قدرته على الاستماع للحوار بوضوح وسماع الموسيقى المؤثرات بشكل مساعد غير مشوش، وعدم ترك الاصوات لتتنافس فيما بينها، وبالتي إزعاج المستمع.
*وجهة السمع: الصوت ليس مثل الصورة. الكاميرا تحدد ما تراه، و لكن الصوت يسجل كل ما يسمع، يميناً أو يساراً، قريباً أو بعيداً. و لهذا لابد دائمًا من وضع في الاعتبار أنه عند تشغيل الصوت مع الصوره يجب علينا اعاده خلق الواقع، أي إصدار الاصوت من أماكن مختلفه من المشهد لتتماشى مع ما نراه في الصوره. فمثلاً ، لو كان هناك صوت لبوق سيارة متوقفه على يمين المشهد، فيجب علينا إصدار الصوت بشكل أساسي من مسارات/مكبرات الصوت ناحية اليمين، وذلك بتغير متحكم Pan، وضعه على ناحيه اليمين على مقطع الصوت المعني. ينطبق هذا المثل على جميع أصوات المؤثرات والحوار، ولكن يصعب تطبيقه على صوت الموسيقى و الاصوات المحيطه مثلاً، إذ أن الأخيره تأتي من كل الإتجاهات، فعلينا عدم إحداث Pan فيها. للقيام بتغير وجهة الصوت في كدنلفي، يجب أن تكون هذه المقاطع '''Mono''' وليست Stereo ، نضيف تأثير Audio channels > Pan، على المقطع الصوتي المعني، سيظهر خط أبيض أفقي على مسار الصوت ممتد من أوله إلى آخره ، يمكننا وضع أي نقطه من الاصوات على أي جهة نريده وذلك بالنقر المزدوج على الخط لخلق نقطه تحكم حمراء، ومن ثم رفع أو خفض تلك النقطه لوضع الصوت على ناحية اليسار أو اليمين على التوالي. من ناحية أخرى، وللتحكم بعض الصوت وقربه من الكاميرا، فبكل مسطح يجب رفع أو خفط شده الصوت للمقطع. فلو كان هناك صوت لشخص ينادي من بعيد، يجب خفط شده صوته نسبةً للاصوات الأقرب للكاميرا في المشهد. يمكننا القيام بذلك بإستخدمل تأثير ال-Gain كما رأينا سابقاً. ينصح بتقسيم مقطع ما إلى عدة مقطع عند الحاجه وذلك لتسهيل عمليه التأثير عليها بشكل منفصل.
يجدر الذكر أنه يصعب تقديم وصفة وحيده للقيام بعمليه المزج، ولكننا قدمنا بعض الافكار الاساسيه جداً لتوعيه المشاركين على أهميتها وضروره تدريب حساسيتهم وقدراتهم عليها، من شأن ذلك خلق نواة فهم وجهوزيه لدى المشاركين للتعمق أكثر في موضوع المزج الصوتي للصوره، والقدره على تنسيق خلق تنسيق صوتي ومزجه مع مراعاه أبسط واهم المفاهيم، واللتحي من شأنه تمكينهم من إنتاج أعمالهم الشخصيه بنجاح وبنوعيه جيده.
'''المرحله الثالثه (45 دقيقة):'''
نشاط طويل ينهي فيه المشاركون العمل على مشاهدهم بالعمل هذه المره على المزج العام للاصوات مع الصوره كما رأينا في المرحله الثالث من هذه الجلسة، ومن ثم تظهير العمل النهائي ليصبح جاهزاً للعرض. من الضروري أن يقوم المدرب بمساعدة المشاركين وذلك لكثرة المفاهيم الجديده، وعدم التركيز على تفاصيل الدقيقه أو الاتقان المتناهي، بل فقط التأكد من ممارسة المشارك للمعارف الجديده، لكي يتثنى له لاحقاً إن يستكشف ويتعمق فيها لاحقاً في وقته الخاص لو أراد ذلك، وهذا دأماً ما يجب على المدرب تشجيعه.
ينبه المدرب أن عمليه التظهير Rendering تحتاج لبعض من الوقت الإضافي، فعلى المشاركين الانتهاء من مزج مشاهدهم وترك القليل من الوقت للتظهير.
'''المرحله الرابعه (10 دقيقة):'''
تقوم المجموعات بعرض لنتاجها النهائي ومناقشته مع المُدرِّب والمجموعات الأخرى، وخصوصاً أن كل مجموعتين قد عملتا على نفس السيناريو، فمن الممتع اند نلاحظ الفروقات بين عمل كل من منها، والتشديد على اهميه التنوع وان لكلٍ منا كشخص أو مجموعه إتجاه فكري ومخزون يتحكم بنتاجنا، حتى عندما ننطلق من نفس الفكرة. نناقش هنا خيارات الاصوات، وطريقه المزج، ونقوم بتحديد ما نراه/نسمعه بشكل خير واضح ليتثنى للجميع النقد والبناء على ملاحظات بعضهم البعض.
===اسئلة تقييم===
===اسئلة تقييم===
'''خمس دقائق:'''
*هل نستطيع إستخدام شده الصوت للتحكم ببعده وقربه من المشاهد (الكاميرا)؟ وكيف نتحكم بموضع صدور الصوت يميناً أو يساراً؟
*أين يقع الصوت البشري على الطيف الصوتي/النغمي؟ أي تردد؟
*هل هناك ما تستطيعون تغيره في طريقه تسجيل الاصوات الآن بعدما قمتم بعمليه المزج؟ (هل هناك ما يمكن الانتباه له أثناء التسجيل لتوفير الوقت والجهد أثناء المونتاج/المزج؟)
*هل لديكم مشاريع تودون تنفيذها تعمل ما تعلمناه بخصوص علاقه الصوت بالصوره؟
==مراجع==
==مراجع==
https://kdenlive.org
https://kdenlive.org
[[تصنيف:منهج الصوت لمشروع تمكين الشباب رقميا]]
