تغييرات

نقاش قصير عن المزج الصوتي في المشاهد، وأهميه مراعاته للقصه المصوره أو موضوع المنتج.

نقاش قصير عن المزج الصوتي في المشاهد، وأهميه مراعاته للقصه المصوره أو موضوع المنتج.

لو قمتم الآن بتشغيل مشاهدكم بعد تركيب الاصوات عليها، هل تعتقدون أن العمل إنتهى وأصبحت جاهزه للعرض؟ ولماذا؟

لو قمتم الآن بتشغيل مشاهدكم بعد تركيب الاصوات عليها، هل تعتقدون أن العمل إنتهى وأصبحت جاهزه للعرض؟ ولماذا؟

فلنناقش كلن منها (يقوم المدرب بعرض عملي على الشاشه الكبيره):

فلنناقش كلن منها (يقوم المدرب بعرض عملي على الشاشه الكبيره):

#مستوى علو/شده الاصوات بشكل عام، وشدتها نسبةً لبعضها البعض: يجب إعتبار شده صوت الحوار كنقطه مرجعيه أثناء المزج، أما باقي الاصوات من موسيقى ، ومؤثرات واصوت محيطه فيجب تحديد شدتها كأقل أو اعلى نسبةً للحوار. كخطوه أولى يجب ضبط الشده  العامه للحوار، بشكل أن يكون مسموعاً بوضوح، ننصح أن يكون على 70% من أقصى صوت في المشهد(عندما لا يكون هناك حوار، ممكن إعتبار الموسيقى هي النقطه المرجعيه، وضعها على 70%.). للقيام بذلك نستطيع اضافه تأثير Audio Correction > Gain على المسار للتحكم بشدته، ومن ثم إظهار مؤشر الشده الصوتيه بالذهاب إلى قائمه View > Audio Signal، سيظهر في وسط الشاشه نافذ صغيره سوداء، عند تشغيل أي صوت ستظهر مربعات ملونه بين الأخضر والصفر والأحمر، تمكننا من تحديد شده الصوت بشكل تقريبي. أثناء تشغيل صوت الحوار منفرداً (إستخدم خاصيه التفريد Solo/Mute) ، يجب علينا تحريك متحكم الربح Gain في نافذة المؤثرات، على أن نحصل فقط على القليل من المؤشرات صفراء اللون، أي ما يعادل 70% من المسافه بين أسفل وأعلى المؤشر. يجب الامتناع تماماً عن إحداث مؤشرات حمراء،إذ أنها تعني أن صوت يتم تشويهه لشده علوه. بعد ضبط شد صوت مسار الحوار، وبشكل معزول عن باقي الاصوات، يمكننا الآن ازاله التفريد Solo عن المسار لكي نسمع باقي الاصوات. القاعدة العامه في مزج الاصوات المختلفة هي أن تكون الأصوات المحيطه موضوعه على 40% والموسيقى على 75%,وأصوات المؤثرات على 80% كحد أقصى، أي أن توزع تلك الاصوات تحت أو فوق صوت الحوار(70%) ، وفي كل الاحوال يجب أن لا نحصل على مؤشرات حمراء، خصوصاً عندما يكون لدينا صوت حوار وصوت إغلاق باب مثلاً يحدثان في نفس الوقت. الهدف هنا ليس اعطاء وصفة واحدة لا بديل عنها، بل فقط إظهار طريقه التفكير والعمل. من المهم جداً أن تتساوى شده جميع المقطع فيما بينها،وذلك لكي نحصل على انسيابيه في الصوت عند الانتقال فيما بينها، وكي لا نسبب أيضاً مفاجأه أو صدمه للمشهد لو كان هناك فرق كبير بين شدة المقطع الصوتيه. ولو اردنا تغير شده الصوت بشكل تدريجي أثناء المشهد، فيمكننا طبعاً إستخدام تأثير الدخول أو التلاشي التدريجي كما رأينا سابقاً، ولكن لو اردنا فعل ذلك في وسط مقطع ما فيمكننا اضافه تأثير Audio Correction >Volume Key framable على المقطع الصوتي المعني، سيظهر خط أبيض أفقي على مسار الصوت ممتد من أوله إلى آخره ، يمكننا وضع أي نقطه من الاصوات على أي شده صوت نريدها وذلك بالنقر المزدوج على الخط لخلق نقطه تحكم حمراء، ومن ثم رفع أو خفض تلك النقطه لزيادة أو تخفيض شده الصوت على التوالي.       

*مستوى علو/شده الاصوات بشكل عام، وشدتها نسبةً لبعضها البعض: يجب إعتبار شده صوت الحوار كنقطه مرجعيه أثناء المزج، أما باقي الاصوات من موسيقى،ومؤثرات واصوت محيطه فيجب تحديد شدتها كأقل أو اعلى نسبةً للحوار. كخطوه أولى يجب ضبط الشده  العامه للحوار، بشكل أن يكون مسموعاً بوضوح، ننصح أن يكون على 70% من أقصى صوت في المشهد(عندما لا يكون هناك حوار، ممكن إعتبار الموسيقى هي النقطه المرجعيه، وضعها على 70%.). للقيام بذلك نستطيع اضافه تأثير Audio Correction > Gain على المسار للتحكم بشدته، ومن ثم إظهار مؤشر الشده الصوتيه بالذهاب إلى قائمه View > Audio Signal، سيظهر في وسط الشاشه نافذ صغيره سوداء، عند تشغيل أي صوت ستظهر مربعات ملونه بين الأخضر والصفر والأحمر، تمكننا من تحديد شده الصوت بشكل تقريبي. أثناء تشغيل صوت الحوار منفرداً (إستخدم خاصيه التفريد Solo/Mute) ، يجب علينا تحريك متحكم الربح Gain في نافذة المؤثرات، على أن نحصل فقط على القليل من المؤشرات صفراء اللون، أي ما يعادل 70% من المسافه بين أسفل وأعلى المؤشر. يجب الامتناع تماماً عن إحداث مؤشرات حمراء،إذ أنها تعني أن صوت يتم تشويهه لشده علوه. بعد ضبط شد صوت مسار الحوار، وبشكل معزول عن باقي الاصوات، يمكننا الآن ازاله التفريد Solo عن المسار لكي نسمع باقي الاصوات. القاعدة العامه في مزج الاصوات المختلفة هي أن تكون الأصوات المحيطه موضوعه على 40% والموسيقى على 75%,وأصوات المؤثرات على 80% كحد أقصى، أي أن توزع تلك الاصوات تحت أو فوق صوت الحوار(70%) ، وفي كل الاحوال يجب أن لا نحصل على مؤشرات حمراء، خصوصاً عندما يكون لدينا صوت حوار وصوت إغلاق باب مثلاً يحدثان في نفس الوقت. الهدف هنا ليس اعطاء وصفة واحدة لا بديل عنها، بل فقط إظهار طريقه التفكير والعمل. من المهم جداً أن تتساوى شده جميع المقطع فيما بينها،وذلك لكي نحصل على انسيابيه في الصوت عند الانتقال فيما بينها، وكي لا نسبب أيضاً مفاجأه أو صدمه للمشهد لو كان هناك فرق كبير بين شدة المقطع الصوتيه. ولو اردنا تغير شده الصوت بشكل تدريجي أثناء المشهد، فيمكننا طبعاً إستخدام تأثير الدخول أو التلاشي التدريجي كما رأينا سابقاً، ولكن لو اردنا فعل ذلك في وسط مقطع ما فيمكننا اضافه تأثير Audio Correction >Volume Key framable على المقطع الصوتي المعني، سيظهر خط أبيض أفقي على مسار الصوت ممتد من أوله إلى آخره ، يمكننا وضع أي نقطه من الاصوات على أي شده صوت نريدها وذلك بالنقر المزدوج على الخط لخلق نقطه تحكم حمراء، ومن ثم رفع أو خفض تلك النقطه لزيادة أو تخفيض شده الصوت على التوالي.       

   

   

#معادله الطيف الصوتي لجميع الاصوات كي نستطيع تميزها عن بعضها، إذ لو قمنا بمزج الأصوات المختلفه من حوار ومؤثرات وموسيقى وصوت محيطه، ستتنافس فيما بينها في الحيز النغمي أي الطيف الصوتي، وبسهوله يتعثر على المشاهد تميز الاصوات عن بعضها البعض. لحل هذه المشكله يجب علينا إستعمال الاق، أي معادله الطيف الصوتي/النغمي، ونحدث فيه فراغات أو نتؤات لكل مسار على حدا حسب طبيعته. فيما يلي إقتراح عام لبعض أهم التعديلات الممكنة لتحسين تمركز الاصوات في الطيف وبالتالي مساعده المستمع على تميزها جميعاً(يقوم المدرب بتشغيل Audacity وأستيرد مقاطع صوتيه كالآتي والشرح عليها  ):

*معادله الطيف الصوتي لجميع الاصوات كي نستطيع تميزها عن بعضها، إذ لو قمنا بمزج الأصوات المختلفه من حوار ومؤثرات وموسيقى وصوت محيطه، ستتنافس فيما بينها في الحيز النغمي أي الطيف الصوتي، وبسهوله يتعثر على المشاهد تميز الاصوات عن بعضها البعض. لحل هذه المشكله يجب علينا إستعمال الاق، أي معادله الطيف الصوتي/النغمي، ونحدث فيه فراغات أو نتؤات لكل مسار على حدا حسب طبيعته. فيما يلي إقتراح عام لبعض أهم التعديلات الممكنة لتحسين تمركز الاصوات في الطيف وبالتالي مساعده المستمع على تميزها جميعاً(يقوم المدرب بتشغيل Audacity وأستيرد مقاطع صوتيه كالآتي والشرح عليها  ):

##مسار الصوت: يتواجد الصوت البشري في منطقه الترد 500hz إلى 2.5khz من الطيف الصوتي، فعلينا إحداث نتوء (تكبير الصوت) في هذا المدى، لتمكين الحوار من البروز بين بوتقه الاصوات الأخرى. ومن ناحية ثانيه، يجب إخفاء جميع الاصوات تحت 100hz، وفوق 10hz، وذلك لقطع الطريق على أصوات عميقه أو حده جداً ممكن أن تأثر على نقاوة صوت الحوار، ويساعد ذلك أيضاً طبع جميع أصوات الحوار بنفس اللون الصوتي، أي التوكيد على فكرة أنه تم تسجيلها بشكل طبيعي ومنسجم. ثم تقليل نسبه الاصوات عند 300hz تقريباً ، بمعدل (-)4db، فهذا يساعد على ازاله ضوضاء المشهد، الذي يكون سببه عادةً   

**مسار الصوت: يتواجد الصوت البشري في منطقه الترد 500hz إلى 2.5khz من الطيف الصوتي، فعلينا إحداث نتوء (تكبير الصوت) في هذا المدى، لتمكين الحوار من البروز بين بوتقه الاصوات الأخرى. ومن ناحية ثانيه، يجب إخفاء جميع الاصوات تحت 100hz، وفوق 10hz، وذلك لقطع الطريق على أصوات عميقه أو حده جداً ممكن أن تأثر على نقاوة صوت الحوار، ويساعد ذلك أيضاً طبع جميع أصوات الحوار بنفس اللون الصوتي، أي التوكيد على فكرة أنه تم تسجيلها بشكل طبيعي ومنسجم. ثم تقليل نسبه الاصوات عند 300hz تقريباً ، بمعدل (-)4db، فهذا يساعد على ازاله ضوضاء المشهد، الذي يكون سببه عادةً   

انعكاسات الصوت أثناء التسجيل أو نوع الميكرفون المستخدم...

انعكاسات الصوت أثناء التسجيل أو نوع الميكرفون المستخدم...

##مسارات الموسيقى والمؤثرات التي تتوازى مع حدوث حوار في المشهد:إحداث حفره صغيره بين ترد 1Khrz و2Khz، بتقليل الصوت فيها بنسبة (-)10db وذلك لتفريغ مكان في الصوت لكي يستطيع صوت الحوار الجلوس فيها في أذن المستمع، أي في قدرته على الاستماع للحوار بوضوح وسماع الموسيقى والمؤثرات بشكل مساعد غير مشوش، وعدم ترك الاصوات لتتنافس فيما بينها، وبالتي إزعاج المستمع.

**مسارات الموسيقى والمؤثرات التي تتوازى مع حدوث حوار في المشهد:إحداث حفره صغيره بين ترد 1Khrz و2Khz، بتقليل الصوت فيها بنسبة (-)10db وذلك لتفريغ مكان في الصوت لكي يستطيع صوت الحوار الجلوس فيها في أذن المستمع، أي في قدرته على الاستماع للحوار بوضوح وسماع الموسيقى والمؤثرات بشكل مساعد غير مشوش، وعدم ترك الاصوات لتتنافس فيما بينها، وبالتي إزعاج المستمع.

    

    

#وجهة السمع: الصوت ليس مثل الصورة. الكاميرا تحدد ما تراه، و لكن الصوت يسجل كل ما يسمع، يميناً أو يساراً، قريباً أو بعيداً. و لهذا لابد دائمًا من وضع في الاعتبار أنه عند تشغيل الصوت مع الصوره يجب علينا اعاده خلق الواقع، أي إصدار الاصوت من أماكن مختلفه من المشهد لتتماشى مع ما نراه في الصوره. فمثلاً ، لو كان هناك صوت لبوق سيارة متوقفه على يمين المشهد، فيجب علينا إصدار الصوت بشكل أساسي من مسارات/مكبرات الصوت ناحية اليمين، وذلك بتغير متحكم Pan، وضعه على ناحيه اليمين على مقطع الصوت المعني. ينطبق هذا المثل على جميع أصوات المؤثرات والحوار، ولكن يصعب تطبيقه على صوت الموسيقى و الاصوات المحيطه مثلاً، إذ أن الأخيره تأتي من كل الإتجاهات، فعلينا عدم إحداث Pan فيها. للقيام بتغير وجهة الصوت في كدنلفي، يجب أن تكون هذه المقاطع '''Mono''' وليست Stereo ، نضيف تأثير Audio channels > Pan، على المقطع الصوتي المعني، سيظهر خط أبيض أفقي على مسار الصوت ممتد من أوله إلى آخره ، يمكننا وضع أي نقطه من الاصوات على أي جهة نريده وذلك بالنقر المزدوج على الخط لخلق نقطه تحكم حمراء، ومن ثم رفع أو خفض تلك النقطه لوضع الصوت على ناحية اليسار أو اليمين على التوالي. من ناحية أخرى، وللتحكم بعض الصوت وقربه من الكاميرا، فبكل مسطح يجب رفع أو خفط شده الصوت للمقطع. فلو كان هناك صوت لشخص ينادي من بعيد، يجب خفط شده صوته نسبةً للاصوات الأقرب للكاميرا في المشهد. يمكننا القيام بذلك بإستخدمل تأثير ال-Gain كما رأينا سابقاً. ينصح بتقسيم مقطع ما إلى عدة مقطع عند الحاجه وذلك لتسهيل عمليه التأثير عليها بشكل منفصل.       

*وجهة السمع: الصوت ليس مثل الصورة. الكاميرا تحدد ما تراه، و لكن الصوت يسجل كل ما يسمع، يميناً أو يساراً، قريباً أو بعيداً. و لهذا لابد دائمًا من وضع في الاعتبار أنه عند تشغيل الصوت مع الصوره يجب علينا اعاده خلق الواقع، أي إصدار الاصوت من أماكن مختلفه من المشهد لتتماشى مع ما نراه في الصوره. فمثلاً ، لو كان هناك صوت لبوق سيارة متوقفه على يمين المشهد، فيجب علينا إصدار الصوت بشكل أساسي من مسارات/مكبرات الصوت ناحية اليمين، وذلك بتغير متحكم Pan، وضعه على ناحيه اليمين على مقطع الصوت المعني. ينطبق هذا المثل على جميع أصوات المؤثرات والحوار، ولكن يصعب تطبيقه على صوت الموسيقى و الاصوات المحيطه مثلاً، إذ أن الأخيره تأتي من كل الإتجاهات، فعلينا عدم إحداث Pan فيها. للقيام بتغير وجهة الصوت في كدنلفي، يجب أن تكون هذه المقاطع '''Mono''' وليست Stereo ، نضيف تأثير Audio channels > Pan، على المقطع الصوتي المعني، سيظهر خط أبيض أفقي على مسار الصوت ممتد من أوله إلى آخره ، يمكننا وضع أي نقطه من الاصوات على أي جهة نريده وذلك بالنقر المزدوج على الخط لخلق نقطه تحكم حمراء، ومن ثم رفع أو خفض تلك النقطه لوضع الصوت على ناحية اليسار أو اليمين على التوالي. من ناحية أخرى، وللتحكم بعض الصوت وقربه من الكاميرا، فبكل مسطح يجب رفع أو خفط شده الصوت للمقطع. فلو كان هناك صوت لشخص ينادي من بعيد، يجب خفط شده صوته نسبةً للاصوات الأقرب للكاميرا في المشهد. يمكننا القيام بذلك بإستخدمل تأثير ال-Gain كما رأينا سابقاً. ينصح بتقسيم مقطع ما إلى عدة مقطع عند الحاجه وذلك لتسهيل عمليه التأثير عليها بشكل منفصل.       

يجدر الذكر أنه يصعب تقديم وصفة وحيده للقيام بعمليه المزج، ولكننا قدمنا بعض الافكار الاساسيه جداً لتوعيه المشاركين على أهميتها وضروره تدريب حساسيتهم وقدراتهم عليها، من شأن ذلك خلق نواة فهم وجهوزيه لدى المشاركين للتعمق أكثر في موضوع المزج الصوتي للصوره، والقدره على تنسيق خلق تنسيق صوتي ومزجه مع مراعاه أبسط واهم المفاهيم، واللتحي من شأنه تمكينهم من إنتاج أعمالهم الشخصيه بنجاح وبنوعيه جيده.     

يجدر الذكر أنه يصعب تقديم وصفة وحيده للقيام بعمليه المزج، ولكننا قدمنا بعض الافكار الاساسيه جداً لتوعيه المشاركين على أهميتها وضروره تدريب حساسيتهم وقدراتهم عليها، من شأن ذلك خلق نواة فهم وجهوزيه لدى المشاركين للتعمق أكثر في موضوع المزج الصوتي للصوره، والقدره على تنسيق خلق تنسيق صوتي ومزجه مع مراعاه أبسط واهم المفاهيم، واللتحي من شأنه تمكينهم من إنتاج أعمالهم الشخصيه بنجاح وبنوعيه جيده.     

ينبه المدرب أن عمليه التظهير Rendering تحتاج لبعض من الوقت الإضافي، فعلى المشاركين الانتهاء من مزج مشاهدهم وترك القليل من الوقت للتظهير.

ينبه المدرب أن عمليه التظهير Rendering تحتاج لبعض من الوقت الإضافي، فعلى المشاركين الانتهاء من مزج مشاهدهم وترك القليل من الوقت للتظهير.

المرحله الرابعه (10 دقيقة):

 

'''المرحله الرابعه (10 دقيقة):'''

تقوم المجموعات بعرض لنتاجها النهائي ومناقشته مع المدرب والمجموعات الأخرى، وخصوصاً أن كل مجموعتين قد عملتا على نفس السيناريو، فمن الممتع اند نلاحظ الفروقات بين عمل كل من منها، والتشديد على اهميه التنوع وان لكلٍ منا كشخص أو مجموعه إتجاه فكري ومخزون يتحكم بنتاجنا، حتى عندما ننطلق من نفس الفكرة. نناقش هنا خيارات الاصوات، وطريقه المزج، ونقوم بتحديد ما نراه/نسمعه بشكل خير واضح ليتثنى للجميع النقد والبناء على ملاحظات بعضهم البعض.

تقوم المجموعات بعرض لنتاجها النهائي ومناقشته مع المدرب والمجموعات الأخرى، وخصوصاً أن كل مجموعتين قد عملتا على نفس السيناريو، فمن الممتع اند نلاحظ الفروقات بين عمل كل من منها، والتشديد على اهميه التنوع وان لكلٍ منا كشخص أو مجموعه إتجاه فكري ومخزون يتحكم بنتاجنا، حتى عندما ننطلق من نفس الفكرة. نناقش هنا خيارات الاصوات، وطريقه المزج، ونقوم بتحديد ما نراه/نسمعه بشكل خير واضح ليتثنى للجميع النقد والبناء على ملاحظات بعضهم البعض.