الميزان والعلامات الموسيقية

من ويكي أضِف
مراجعة 15:44، 20 يناير 2021 بواسطة صُفارة (نقاش | مساهمات)
(فرق) → مراجعة أقدم | المراجعة الحالية (فرق) | مراجعة أحدث ← (فرق)
اذهب إلى التنقل اذهب إلى البحث

إطار الجلسة

المواضيع

  • العلامات الموسيقية
  • الإشارات الزمنية المنقوطة
  • علامات الصمت
  • الميزان الإيقاعي

النتائج

• أن يستطيع كل مشارك تمييز الإشارات الزمنية الطبيعية والمنقوطة وعلامات الصمت • أن يستطيع كل مشارك فهم وتمييز الموازين الإيقاعية • أن يستطيع كل مشارك قراءة النوتة الموسيقية.

القيم المرغوب إكسابها

• التعلم النشط • أهمية الإطّلاع على الحلول السابقة والمعارف القائمة • التدقيق ومعرفة أساس الأشياء (أهمية التعلم من المصدر) • فك وتركيب المفاهيم لبناء معارف أصيلة • إعمال الفكر النقدي باستخدام المقارنة وأسلوب التذوق والتحليل الفني • إتقان دور الفرد في سبيل إثراء عمل المجموعة

الأفعال

• عرض ونشاط طويل يتعلم فيه المشاركون العلامات الزمنية الطبيعية والمنقوطة وعلامات الصمت. • عرض ونشاط طويل يتعرف فيه المشاركون على كيفية قراءة الميزان الإيقاعي وضبط التدوين الموسيقي ضمن زمن.. • نشاط طويل يتمرن فيه المشاركين على القراءة الموسيقية مع التركيز على ما تم تعلمه في هذه الجلسة.

المعلومات

المعلومات مقدمة في سياق الجلسة وهي بطبيعة الحال لا تختصر أبداً جميع المفاهيم المتعلقة بها، ولكننا نذكر الحد الأدنى الذي ينبغي على المدرب توصيله للمتدربين. يترك للمدرب إضافة ما يراه /تراه مناسبا ومفيد لسياق الجلسة وفهم المتدربين. ثم يقوم المدرب بتعليم المتدربين قراءة النوتة بسيطة تحتوي على سكتات والإشارات الزمنية المنقوطة. وعلى سبيل المثال (يمكن تغير النوتة حسب ما يراه المدرب):

  • أهو ده اللي صار

صورة

  • اهواك

صورة


تحضير ما قبل الجلسة

• الحيز/ مكان الجلسة: مكان خارجي مظلل ومعتدل الحرارة، أو داخلي • المعدات الخاصة: بيانو (ممكن كهربائي) أو أورج كبير • المواد: أوراق A4 كبيرة وأقلام حسب عدد المتدربين.

  • صبورة وأقلامها

خطة الجلسة

المرحلة الأولى (٣٠ دقيقة)

عرض ونشاط طويل يتعلم فيه المشاركين العلامات الزمنية الطبيعية والمنقوطة وعلامات الصمت.

يقول المدرب أن كل صوت نصدره يحتاج لبقائه متواصلاً مدة من الوقت، وذلك كي نستطيع تمييزه. ممكن أن تكون هذه المدة متناهية الصغر أو طويلة جداً. إن التفاوت بين مدة كل نغمة هو ما يصنع الموسيقى، فلو عزفنا مثلاً نغمة الدو بشكل متكرر ورتيب (يعزف المدرب مستخدماً البيانو) نلاحظ أن كل لكل صوت مدة زمنية، في مثلنا هذا، مدة كل نغمة مساوية للتي سبقتها. ولكن لو جعلنا لثاني ورابع وسادس صوت مدة زمنية هي ضعف أو حتى نصف مده الصوت الأول والثالث والخامس، فسنحصل مباشرةً على إيقاع نغمي، كأنه جزء من قطعة موسيقية. نلاحظ أننا دائماً نحسب مدة الأصوات نسبة لمده زمن واحد، أي نبضة إيقاعية واحدة، تماماً ما فعلناه في جلسات سابقة عندما كان قائد الإيقاع يعزف نبضاً ثابتاً ونقوم على أساسه بالعزف أو الغناء أو الصمت. وبما أن مدة كل صوت أو صمت هي ركن أساسي في الموسيقى، وحتى لغتنا المحكية، فمن الطبيعي أن يكون لها إشارات خاصة بها في التدوين الموسيقي، نضعها على السلم وعلى أساسها نحدد زمن كل نغمة أو صمت.

عرض:

يقول المدرب أن هناك إشارة لو وضعت إلى جانب أي علامة موسيقية، ستسبب بزيادة مدته الصوتية بمقدار نصف زمن العلامة المعنية، هذه الإشارة هي النقطة، فلو وضعنا مثلاً نقطة إلى جانب المستديرة يصبح زمنها الكلي ست أزمنة بدل أربع، وذلك لأن نصف المستديرة هو زمنين، فنجمع 4 + 2 = 6 تسمى العلامة الموسيقية في هذه الحال المنقوطة، وفي المثل السابق كانت "المستديرة المنقوطة"، أدناه أزمنة بعض العلامات المنقطة:

• المستديرة المنقوطة (روند): 6 أزمنة (4 + 2) • البيضاء المنقوطة (بلانش): ثلاث أزمنة (2 + 1) • السوداء المنقوطة (نوار): زمن ونصف (1 + 1/2) • ذات السن المنقوطة (كروش): ثلاث أرباع الزمن (1/2 + 1/4)

يحرص المدرب على إعطاء مثال أثناء شرح كل منها وكتابة كل المعلومات على الصبورة.

صورة


نشاط:

• يكتب المدرب على الصبورة مثالاً يجمع بين كل الإشارات المنقوطة، المثال الأول تكون فيه الإشارات متتالية وتصغر في مدتها الزمنية، فيتمرن المشاركون عليها (باستخدام صوت ما مثل الدو) يرافقه نبض إيقاعي ثابت نحسب على أساسه مدة كل علامة. • في المثل الثاني، ينوع المدرب بين أنواع العلامات كي يتعود المشاركون على التنقل بينها. كالعادة، على المدرب أن يستعمل دائماً سرعة بطيئة عند تقديم أي فكرة جديدة، وتنبيه المشاركين لعدم التسريع أو التبطيء، واحترام سرعة النبض الثابت.

عرض:

يقول المدرب، كما نعلم أن الصمت هو أساس وسر تأثير الموسيقى علينا، فمن الطبيعي أن تكون له علامات خاصة به في التدوين الموسيقي. الموسيقي موجودة حتي في الصمت فنشعر بها، إذ أن الصمت ليس انتهاء الموسيقي بل جزء أساسي منها، وله تأثير نفسي كبير علينا. كما سنرى أن علامات الصمت تشبه في أزمنتها تلك خاصة الدرجات الصوتية، تستخدم للسكوت بنفس القيمة الزمنية المعادلة لها، الفرق هو فقط في طريقة الإشارة لها:

نشاط:

• يكتب المدرب على السبورة مثالاً يجمع بين كل علامات الصمت يتخللها علامات زمنية طبيعية، المثال الأول تكون فيه الإشارات متتالية وتصغر في مدتها الزمنية، فيتمرن المشاركين عليها (باستخدام صوت ما مثل الدو) يرافقه نبض إيقاعي ثابت نحسب على أساسه مدة كل علامة. • في المثل الثاني، ينوع المدرب بين أنواع العلامات كي يتعود المشاركون على التنقل بينها. كالعادة، على المدرب أن يستعمل دائماً سرعة بطيئة عند تقديم أي فكرة جديدة، وتنبيه المشاركين لعدم التسريع أو التبطيء، واحترام سرعة النبض الثابت.

المرحلة الثانية (٤٥ دقيقة)

عرض ونشاط طويل يتعرف فيه المشاركون على كيفية قراءة الميزان الإيقاعي. يقول المدرب أنه عند وضع أي من العلامات الزمنية على السلم الموسيقي، يجب أن توضع ضمن حقول تفصل بينها حواجز، لكل حقل عدد معين من الأزمنة لا يجب أن نتعداه أو ننقص عنه، أي أن مجموع الأزمنة ضمن أي حقل يجب أن يكون ثابتاً، بغض النظر عن العلامات المستخدمة.

صورة

ولتحديد المدة الإجمالية لكل حقل نستخدم الميزان الإيقاعي وهو يحدد طريقة التقطيع الزمني لقطعة موسيقية بطريقه منتظمة، ويرمز له عادة بعدد " ذو شكل كسري"، أو رمز موسيقي بدون أرقام، يوضع مباشرة بعد رمز المفتاح في أول القطعة الوسيقية. العدد العلوي (البسط) يرمز إلى عدد العلامات أو السكتات الموسيقية التي يحتوي عليها الحقل الموسيقي، والعدد في الأسفل (المقام) يشير إلى نوع هذه العلامات أو السكتات، حيث يحدد ما يعادلها زمنيا في كل حقل. يطلق أيضاً مصطلح المازورة على كل حقل من التقسيمات الزمينة على السلم الموسيقي.

صورة

وهنا بعض الأمثلة عن موازين مختلفة:

صورة

فلو أخذنا مثلاً

• 4/4: أي يجب أن يكون هناك 4 علامات زمنية أو ما يعادلها في كل حقل، من نوع 1/4، أي من نوع السوداء • 2/2: أي أن هناك علامتين من نوع 1/2، أي من نوع البيضاء • 2/4: أي أن هناك علامتين من نوع 1/4، أي من نوع السوداء • 6/8: أي أن هناك ست علامات من نوع 1/8، أي من نوع ذات السن • وهكذا...

فلو كان الميزان يشير إلى 4/4, يجب علينا أن نتأكد أن مجموع الأزمنة في كل حقل يساوي أربع علامات سوداء، وهناك احتمالات كثيرة لذلك، نذكر بعضاً منها للتوضيح:

• أربع علامات سوداء • علامتان من البيضاء • علامة واحدة سوداء • ثماني علامات ذات السن • أربع زفرات (علامات سكوت زمن واحد) • زفرة، وعلامة سوداء وواحدة بيضاء • وهكذا...

نشاط:

يعطي المدرب كل مشارك ورقة وقلم، يرسم كل مشارك السلم الموسيقي ويضع مفتاح الصول، ومن ثم يعطي المدرب كل مشارك ميزاناً إيقاعياً مختلفاً، ويطلب منهم ملء أربع حقول بعلامات زمنية صوتية وصامتة تعادل الميزان الإيقاعي المقترح. يعطي المدرب خمس دقائق لذلك ثم يدور على المشاركين لمساعدتهم وينتهي بأخذ بعض الأمثلة من المشاركين ويطلب إليهم شرح أمثلتهم على الصبورة. يحرص المدرب خلال النشاط على ترك أسماء ومعاني جميع العلامات موجودة في مكان ظاهر ليستخدمها المشاركون كمرجع عند الحاجة وتزيين مكان الجلسة بها.

المرحلة الثالثة: (45 دقيقة)

قراءة النوت الموسيقية المرفقة بالمعلومات على البيانو.

ثم يقوم المدرب بالتنويه عن الجلسة القادمة (صناعة الآلات الموسيقية البسيطة) ويطلب من المتدربين جلب معهم المواد المتاحة لصناعة الآلات الموسيقية ويطرح أمثلة (كوب بلاستك، استك مطاط،...)

المرحلة الرابعة (10 دقيقة) استماع

يشرح المدرب القوالب الغنائية بإيجاز ثم يبدأ بعرض النماذج المرفقة.

الطقطوقة:

هي أبسط أنواع الغناء، تتألف من مذهب يردده المذهبجية (الجوقة) ومجموعة أغصان ينفرد بغناها المغني. كانت أغصان القصيدة متشابهة في اللحن ثم أصبح مع الوقت لكل غصن لحن مختلف يساير معاني الكلمات، وتشارك بغنائه الجوقة، ثم استعاض عنه الملحنون باللوازم الموسيقية. على عكس الشائع أن الطقطوقة تعني الأغاني الهابطة، وهذا غير دقيق بتاتاً، إذ يوجد طقاطيق هابطة وأخرى مرهفة وعميقة وشعبية، فلو أخذنا مثالاً، فقد قام سيد درويش بتلحين أكثر من 130 طقطوقة في فترة عشر سنوات، لا زلنا نردد معظمها، وهنا أمثله لبعضٍ منها:

أهو ده اللي صار - سيد درويش - غناء فيروز خفيف الروح – مقام بياتى : https://www.youtube.com/watch?v=-_jbUcB39K4

ملاحظات:

• تخصيص 5 دقائق لدخول أو خروج المتدربين من/إلى مكان انعقاد الجلسة

أسئلة تقييم(5 دقائق)

• ما هي العلامات الزمنية، ومن منها نستخدمه للإشارة للصمت؟ • لو وضعنا علامة صمت بزمن واحد، يليها علامه منقوطة، فما هو الزمن الإجمالي؟ وكيف يكون صوتها/مدتها، أعطوني مثال؟ • من يستطيع أن يشرح لنا الميزان 10/8؟ وهل تذكرون إيقاعاً كنا قد تعلمناه في جلسة سابقة يستخدم هذا الميزان؟ (السماعي) • هل هناك تشابه بين اللغة الموسيقية التي خلقناها سوياً في جلسات سابقة، وبين اللغة المعيارية التي تعلمناها في هذه الجلسة والجلسة السابقة؟ أين وكيف؟