شمشر/جلسة صوت موسيقي/المؤثرات الصوتية وإستخدامها

تحضير ماقبل الجلسة

الحيز/مكان الجلسة: معمل صوت
المعدات الخاصة: سماعات الرأس headphones مجهزة بمخرج إستماع و مخرج آخر للتسجيل حسب عدد المشاركين بحيث يتوافر سماعة لكل متدرب، عدد ٢ سماعات مكتبية صغيرة
المواد: لا يوجد

* الوسائط:

o https://www.youtube.com/watch?v=c4ea0sBrw6M&list=PLU7jR_9OJBpukgyqdRHTNqIDY7fSLtN_F&index=17 o https://www.youtube.com/watch?v=14vZZyxTzVw&list=PLU7jR_9OJBpukgyqdRHTNqIDY7fSLtN_F&index=22 o https://www.youtube.com/watch?v=JaYkSQrI_Ek&list=PLU7jR_9OJBpukgyqdRHTNqIDY7fSLtN_F&index=28 o https://www.youtube.com/watch?v=S18iVRd7Wf4&index=29&list=PLU7jR_9OJBpukgyqdRHTNqIDY7fSLtN_F

إطار الجلسة

المواضيع

المؤثرات الصوتيه وطريقه عملها ومواضع استخدامها

تغير السرعة (Time/Pitch Shift)
تغير الحده (Pitch shift)
تغير الإيقاع (Tempo change)
صدى (Echo)
التأخير (Delay)
التردد (Reverb)

النتائج

أن ينتج كل مشارك مقطع صوت خيالي فكاهي يحتوي على حوار بين نمله وفيل، أو فأره وأسد أو رجل صغير البنية وآخر ضخم/مارد

القيم المرغوب إكسابها

تطبيق المعارف والمهارات المكتسبة
إعمال الخيال في التأليف
التأليف ضمن مجموعة مصغرة
البناء على المعارف السابقة
الاستفادة من خبرات الآخرين ضمن المجموعة
التواصل بإستخدام الأدوات بإتجاه تعبير واعي في استخدامه

الافعال

عرض طويل يُظهر فيه المُدرِّب طرق ومواضع استخدام بعض المؤثرات الصوتيه الخاصه (تغير السرعه والحده، الصدى، التأخير والتردد)
نشاط طويل يؤلف فيه المشاركون حواراً فكاهياً بين شخصيتين في مكان خيالي
نشاط طويل يقوم فيه المشاركون بتسجيل الحوار وتحوير الاصوات لتتناسب مع شخصيات القصه بناءً على ما تعلموه من مؤثرات خاصه
عرض أعمال

المعلومات

المعلومات مقدمة في سياق الجلسة وهي بطبيعة الحال لا تختصر أبداً جميع المفاهيم المتعلقة بها، ولكننا نذكر الحد الأدنى الذي ينبغي على المدرب توصيله للمتدربين. يترك للمدرب إضافة ما يراه /تراه مناسبا ومفيد لسياق الجلسة وفهم المتدربين.

خطه الجلسة

المرحلة الأولى (20 دقيقة):

يقول المدرب أننا سنقوم اليوم بتعلُّم طرق ومواضع استخدام البعض من مؤثرات الصوت والتي ستساعدنا لاحقاً في تأليف وإنتاج قصه خياليه وفكاهيه بين شخصيتين، وتحوير الصوت فيها لتتناسب مع الفكره.

في البدء، يشغل المدرب برنامج Audacity، ويشرح المؤثرات التاليه على الشاشه الكبيره في عرض حي، معطياً أمثله لكلٍ منها:

تغير السرعة: يمكننا تغير سرعه أي مقطع صوتي وذلك بإستخدام تأثير تغير السرعه، كل ما ينبغي فعله هو التحديد على المقطع ومن ثم الذهاب إلى قائمه تأثير>تغير السرعه، سنرى متحكم أفقي يسمح لنا بتسريع أو تبطيء أي مقطع بتحريك المتحكم، إلى اليمين للتسريع، أو إلى اليسار للتبطيء. ولكن علينا الانتباه، هناك تأثير جانبي كلما غيرنا سرعه مقطع ما ، ألا وهو، عند تسريع المقطع، ستصبح الاصوات/النغمات فيه أكثر حده،وعند تبطئته، تصبح النغمات أكثر إنخفاضاً. لو أردنا تغيير السرعه من دون التأثير على نغمه/حده الصوت فعلينا إستعمال تأثير آخر إسمه تغير الإيقاع أو تغير الحده ""هل نقصد هنا تغيُّر أم تغيير؟""

تغير الإيقاع: يمكننا هذا التأثير من تغير السرعه من دون التأثير على الحده الصوتيه للمقطع، وذلك بالذهاب إلى قائمه تأثير> تغير الإيقاع، سنرى متحكم أفقي، عند ازاحته إلى اليمين، نزيد بذلك سرعه المقطع، أو عند ازاحته إلى اليسار، نقلل بذلك سرعه المقطع. يجب علينا عدم المبالغة بتغير هذا التأثير لكي نتجنب تشويه الصوت، إلى"إلا" لو كان ذلك مقصوداً فنياً. يمكننا إستخدام هذا التأثير مثلاً من تسريع صوتنا الطبيعي ليحاكي اننا نتكلَّم بسرعه وكأننا نقول كل ما نعرفه في ثانيه، أو نبطيء صوتنا ليحاكي لحظه نعاس أو تعب رهيب!...

تغير الحده: يمكننا هذا التأثير من تغير حده/نغمه الصوت من دون التأثير على سرعته/ايقاعه، وذلك بالذهاب إلى قائمه تأثير> تغير الحده، سنرى متحكم أفقي أسفل النافذه، عند ازاحته إلى اليمين، نزيد بذلك تردد/نغمه/حده المقطع وهي مشار إليها بهرتز، أو عند ازاحته إلى اليسار، نقلل بذلك حدته.هنا أيضاً، يجب علينا عدم المبالغة بتغير هذا التأثير لكي نتجنب تشويه الصوت، إلى""إلا"" لو كان ذلك مقصوداً فنياً. يمكننا إستخدام هذا التأثير مثلاً من تغير صوتنا الطبيعي إلى صوت نحيل جداً كصوت فأره هذا لو قمنا برفع الحده، أو لتضخيم صوتنا كصوت مارد، هذا لو قمنا بتخفيض الحده...

صدى: عندما نكون في مكان كبير أو ممتد و فيه عوائق طبيعيه كجبال بعيده مثلاً، فعندما نصدر صوت ما، سنسمع بعد قليل رد أثر الصوت، أي صداه. ممكن أن يعاد الصدى أكتر من مره حسب طبيعه المكان وسرعه امتصاصه للصوت. إن صوت الصدى هو نتيجه إرتطام الصوت وارتداده إلينا فنسمعه أكثر من مره، نلاحظ أنه في كل مره نسمع فيها الصوت تكون شده الصوت المرتد أضعف. يمكننا محاكاة نفس التأثير بتطبيق تأثير الصدى في Audacity، وعلى أي صوت نريده، أي من دون الحاجه لتسجيل الصوت في المكان الحقيقي/الطبيعي. للقيام بذلك، كل ما علينا فعله هو التحديد على المقطع أو الكلمه المراد تغيره/ها (مع التحديد على جزء إضافي للسماح للصوت بان يعيد نفسه أكثر من مره)، والذاهب ""ةنذهب"" إلى قائمه تأثير>صدى، ستظهر نافذ فيها خانتين: "وقت التأخير"، وفيها نحدد بالثواني المده التي سيستغرقها الصوت قبل أن يعيد نفسه. فلو وضعنا 1 (ثانيه واحده)، سيعاد الصوت الأصلي أكثر من مره، وذلك بعد مرور تانيه واحده في كل مره. أما الخانه الثانيه "معامل الانحطاط" وفيه نحدد شده الصوت المعاد، فلو وضعناها مثلاً على 0.5, هذا يعني أن كل صوت معاد ستكون شدته هي نصف تلك الذي سبقه، فبالتالي إن الأصوات المعاده ستختفي تدريجياً إلى أن تتوقف كلياً.

التأخير: يشبه إلى حد بعيد تأثير الصدى، إلا أن الفرق الأساسي هو أن المسافه الزمنيه الفاصله بين كل تردد صوت وآخر، أقل بكثير منها في الصدى (أي جزء من الألف من الثانيه، تحديداً من 20 إلى 100 ميلي ثانيه millisecond)، أي أقل بكثير من ثانيه (0.1 إلى 0.02 ثانيه) . فلو قمنا الآن مثلاً بالتصفيق في هذه الغرفه، سيرتطم الصوت بالجدران والسقف والأرض ويرتد منه أكثر من نسخه إلى آذاننا،نميزها (بصعوبه) على أنها أصوات مختلفه ولكن متناهيه القرب فيما بينها. يستعمل هذا التأثير مثلاً لاضافه أكثر من صوت على الصوت الأساسي لخلق وهم صوتي أن هناك أكثر من شخص يقول نفس الجمله في نفس اللحظه ،ذلك شريطه أن نجعل هناك فروقات طفيفه في الحده بين كل صوت متأخر وآخر، كما يمكننا إستخدام هذا التأثير لخلق صوت المكان المحيط بشخصية ما (كهف أو بئر ماء مثلاً). لتطبيق هذا التأثير، نقوم بالتحديد على المقطع المراد تحريفه، والذاهب إلى قائمه تأثير>Delay، سنلاحظ وجود عدد كبير من المتحكمات، نستطيع الآن التركيز على ثلاثه منها: "Delay time" وبها نحدد مده التأخير بين صوت وآخر، "Pitch change per echo" هنا نحدد الفرق في الحده بين كل صوت متأخر، أما "Number of echoes" فنحدد بواسطته عدد الاصوات المتأخره. يدعو المدرب المشاركين على تجريب أكثر من إحتمال للوصول إلى النتيجه التي يريدونها.

التردد: وهو تأثير كثير الاستعمال لخلق مساحه صوتيه تحاكي طبيعه الصوت في أماكن مختلفه كالقاعه الكبيره، الكنيسه، الجامع، الملعب، الغرفه الصغيره أو حتى الحمام. يعتمد تأثير التردد أيضاً على الفروقات بين النسخ المرتده للصوت الأساسي. الفرق أن المسافه التي تفصل بين صوت وآخر يصعب على أدمغتنا تمييزها على أنها أصوات منفصله، فيميزها مجتمعه على أنها صوت واحد ولكن متطبع بطبيعه المكان، فيحكم عليه أنه صوت صادر في مكان بطبيعه/أبعاد محدده (نتيجه إرتداد البعض من الموجات الصوتيه فيه بمقادير معينه وتكسر أو إمتصاص بعضها الآخر). فلنفترض أننا سجلنا صوتنا في هذه الغرفه ولكن نريد أن يظهر للمستمع وكأنه مسجل في قاعه كبيره جداً، كل ما علينا فعله هو الذهاب إلى القائمه تأثير>Reverb، ونرفع متحكم "Room size(%)" إلى 85% مثلاً،اى تكبير حجم/أبعاد الغرفه ، وتجريب التأثير بالضغط على "عرض مسبق" (لن يؤثر هذا على الملف الاساسي إلى عندما نوافق على التأثير بالضغط على "موافق"). سنلاحظ فرق واضح في طبيعه الصوت وكأنه فعلاً تم تسجيله في غرفه كبيره. إن استخدامات تأثير التردد كثيره جداً، مثلاً ممكن اضافته على صوت الحوار لإعطاء إحساس بمكان حدوث القصه بدل من ستديو الصوت، أو أن نضيفه على صوت المغني أو الآلات الموسيقيه (ولكن بنسبه قليله) لتحسين إندماجها مع بعضا البعض، خصوصاً عندما نسجل كل منها بشكل منفصل وفي أماكن مختلفه. هناك العديد من المعايير التي يمكن اللعب بها في تأثير التردد، فننصحكم التجريب والإكتشاف...

المرحلة الثانية (20 دقيقه):

يعطي المدرب فتره للمشاركين لتجريب ما تعلموه وإكتشاف تأثير المعايير المختلفه، وخصوصاً تلك التي لم يتم شرحها بشكل مباشر، لكلٍ من المؤثرات آنفه الذكر.

المرحلة الثالثة (50 دقيقة):

يوزع المدرب المشاركين في مجموعات من شخصين، يطلب من كل مجموعه أخذ بعض الوقت لكتابه حوار فكاهي خيالي بين شخصيتين متفاوتتين في الحجم والصوت على أن يحصل الحوار في مكان إفتراضي ككهف أو بئر ماء أو غرفه كبيره جداً ...إلخ. ممكن أن تكون الشخصيات كرتونيه كفيل ونمله أو فأره وأسد أو رجل صغير ومارد عملاق. يمكن إشتقاق القصه من قصه/نكته هزليه، ولكن يفضل تأليفها بالكامل من قبل المشاركين. على كل مجموعه كتابه نص الحوار، ومن ثم تسجيله، وبعد ذلك تحوير أصوات الشخصيات لتحاكي حجمها وشخصيتها بإستخدام تأثيرات تغير السرعه والحده، وإضافة صوت المكان بإستخدام تأثيرات الصدى أو التأخير أو التردد. ممكن أيضاً اضافه مقطع موسيقي وعينات صوتيه و أصوات محيطه لجعل القصه والحوار أكثر تشويقاً ومتعه. يقوم المدرب بالتجول على ""بين"" المجموعات وتقديم المساعده عند الحاجه لها. يشدد المدرب على ضروره إنتاج صوت مفهوم واضح وعدم المبالغه باضافه تأثيرات قد تعيق فهم المستمع.

المرحلة الرابعة (20 دقيقة):

تعرض كل مجموعه قصتها وتناقشها مع باقي المشاركين من الناحية التقنية والفنية.

ملاحظات:

يحرص المدرب على مشاركة الجميع بشكل فعال في هذا النشاط وأيضاً على جمع نتاجه من ملفات صوت.
تخصيص 5 دقائق لدخول أو خروج المتدربين من/إلى مكان إنعقاد الجلسة.

اسئلة تقييم

(5 دقائق):

ما هو الفرق الأساسي بين المؤثرات: الصدى، التأخير والتردد؟ (الوقت بين الاصوات المعادة/المتردده، وبالتالي دواعي إستخدام التأثير)
عندما نقوم بتسريع مقطع صوتي ما، ماذا يحصل لحده الصوت؟ (تزيد حدته) وكيف يمكننا تفادي ذلك؟
عند تسجيل مقطع غنائي وأحببت أن أوحي للمستمع أنه يغنى من قبل أكثر من شخص، فما هو التأثير الذي يمكن أن يساعدني على تحقيق ذلك؟ (التأخير، ويسمى تحديداً في اللغه التقنيه Chorus أو Doubling أي صوت المجموعه أو المضاعفه، وهي تأثيرات مشتقه من تأثير التأخير)
لو قمت بتسجيل صوتي في ستديو ولكن أريد أن أوحي للمستمع أني موجود في ملعب كره سله مغلق وخالي تماماً من الجمهور فما هو التأثير الذي يمكن أن يساعدني على تحقيق ذلك؟ (التردد)
هل يمكنكم خلق نفس تأثير الصدى في Audactiy ولكن من دون إستعمال تأثير الصدى من القائمه؟ (نعم بنسخ ولصق الصوت المعني أكثر من مره على التوالي مع الحفاظ على مسافه زمنيه بين النسخه والأخرى، ومن ثم تقليل الشده الصوتيه لكل نسخه بشكل تدريجي باسخدام تأثير التلاشي التدريجي أو بتقليل الشده يدوياً لكل نسخه بإستخدام أداه الغلاف)