شمشر/جلسة صوت وموسيقي/ المزج الصوتي الغير حي 1

تحضير ماقبل الجلسة

• الحيز/مكان الجلسة: معمل صوت
• المعدات الخاصة: سماعات الرأس headphones مجهزة بمخرج إستماع و مخرج أخر للتسجيل حسب عدد المشاركين بحيث يتوافر سماعة لكل متدرب، عدد ٢ سماعات مكتبية صغيرة
• المواد: لا يوجد
• الوسائط:

o https://www.youtube.com/watch?v=ZkHo7KiY-TI&list=PLU7jR_9OJBpukgyqdRHTNqIDY7fSLtN_F&index=18 o https://www.youtube.com/watch?v=2yQKG0H8FJ4 o https://www.youtube.com/watch?v=aJKGAZO4beI&list=PLU7jR_9OJBpukgyqdRHTNqIDY7fSLtN_F&index=23

إطار الجلسة

• المواضيع
  • تطبيق وإضافة خصائص جديدة للمزج الصوتي الغير الحي (Mixing Digita)
  • تسجيل الصوت بشكل مباشر و متوازي على الحاسوب: الدبلجه (Over Dubbing).
  • تسجيل ومزج عينة صوتية ذات جودة مقبولة للبناء عليها
  • تسجيل وحفظ عينات الصوت بشكل ممنهج وواضح.

• النتائج
  • أن يتعرف المشاركين على كيفية تطبيق تقنيات المزج الصوتي الغير حي على أكثر من مسار صوتي في آنٍ واحد, مع تقديم كيفية إستخدام أداة الغلاف لأتمته التحكم في علو الصوت
  • تسجيل الصوت بشكل مباشر إلى الحاسوب مع الإستماع إلى الأصوات الأخرى المسجلة مسبقا في نفس الوقت بشكل رأسي (Over Dubbing)
  • خلق عينة صوتية على صيغة برنامج إذاعي لتقديم الأغاني.

القيم المرغوب إكسابها

• الاهتمام بالتفاصيل والدقه في العمل (كخطوة نحو الكفاءة والإجادة)
• التعديل والتجريب
• البناء التراكمي والتجويد (كخطوه نحو الاستقلالية والتعبير الواعي بالادوات)
• البناء على أعمال الآخرين
• الاستفادة من التجارب الشخصية وتجارب الآخرين
• التفكير النقدي المبني على الخبرة المكتسبة
• تقبل النقد وإستخدامه كأداة تجريب وتحسين
• التعاون والتنظيم ضمن فريق عمل مصغر
• التعبير الحر (باتجاه جرأة كاملة في التعبير)

• الافعال
  • نشاط طويل: يحمّل فيه كل متدرّب بعض الأغاني المفضلة له ولكن على أكثر من مسار صوتي، و تسجيل مقدمات وتعليقات على هذه الأغاني بطريقه الدبلجه
  • نشاط: طويل يشرح فيه المدرب بشكل عملي كيفية إستخدام بعض خصائص المزج الصوتي بشكل أكثر عمقا مع تقديم كيفية إستخدام أداة الغلاف لأتمته التحكم في علو الصوت .
  • نشاط طويل: يقوم فيه المشاركون بتأليف عينة مسجلة على هيئة برنامج إذاعي لتقديم الأغاني.
  • جلسة إستماع قصيرة: يقوم فيه المشاركون بعرض نتائجهم لبعضهم البعض.

المعلومات

• المعلومات مقدمة في سياق الجلسة وهي بطبيعة الحال لا تختصر أبداً جميع المفاهيم المتعلقة بها، ولكننا نذكر الحد الأدنى الذي ينبغي على المدرب توصيله للمتدربين. يترك للمدرب إضافة ما يراه /تراه مناسبا ومفيد لسياق الجلسة وفهم المتدربين.
• من المهم أن يطرح المدرب على المشاركين بعض النصائح والتقنيات في عمليات المزج الصوتي، ليكونوا على دراية بها ولكن مع التأكيد عليهم وتذكيرهم ان للمزج الصوتي شق ابداعي مهم يتحكم به الذوق شخصي.

خطه الجلسة

المرحلة الأولى (45 دقيقة):

يطلب المدرب ان يأخذ كل مشارك بعضً من الوقت(10 دقائق) لتحميل اربع اغاني مفضله كحد اقصى، متاحة لهم سواء على المحمول، أو جهاز تسجيل، أو الفلاشة أو بإمكانهم أيضا أن يحملواها مباشره من على الانترنت. يطلب المدرب من المشاركين فتح برنامج تحرير الصوت (Audacity) و البدء في وضع الاغاني على مسارات منفصله مستخدمين قائمه ملف>استيراد>الصوت، حيث ستضع كل أغنية على مسار صوتي منفصل. بذلك, سوف يحتاج كل مشارك لخلق 4 مسارات صوتية جديدة. بعد تحميل الأغاني, يشرح المدرب بشكل عملي للمشاركين انه لو ضغطنا الآن على زر التشغيل يمكن سماع جميع الاغاني بشكل متوازي, اذ ان جميعها مرصوص عامودياً, مما يصدر ضوضاء غير مفهومه وذلك لغياب التنسيق النغمي و الايقاعي بين الاغاني. اما اذا قمنا بترك مسافه فارغه افقياً بين بدايه كل مسار و الآخر(مستخدمين اداه تحريك الوقت) فسيصبح بأمكاننا سماع الاغاني بشكل متعاقب وواضح. يتيح لنا البرنامج القدره على تشغيل ملفات الصوت بشكل متوازي او متعاقب, والتحكم الدقيق بوقت دخول وخروج الاصوات وعلاقاتها مع بعضها البعض. كما اننا نستطيع ايضا ان نسجل اثناء تشغيل الاصوات, فبالتالي اضافه اي صوت نريده وفي اي منطقه لتناسب المحتوى والهدف النهائي المرجو. في ذلك فتح باب جديد في مجال المزج الصوتي.

تتم عملية التسجيل المتوازي كالتالي:

• الإستماع إلى الأغاني المفروشة على المسارات وخفض شدة صوتها بحيث لا يلتقطه الميكروفونات المتاحة في سماعات الرأس أثناء التسجيل (نحاول بقدر الامكان إبعاد الميكرفون عن السماعات لتفادي حصول تسريب صوتي من السماعات وظهورها في التسجيل)
• خلق مسار صوتي جديد (مختلف عن المسارات الصوتية التي تحتوي على الأغاني)
• تختار المسار الصوتي الجديد بأداة التحرير، ثم بأداة التحرير أيضا نقف عند اللحظة في المسار الصوتي التي تريد أن نبدأ منها التسجيل، ثم نضغط علي زر التشغيل المتاح في أعلى الشاشة.

بذلك نستطيع تسجيل ما نريده في سياق الأصوات المتاحة امامنا على المسارات.

يجب إعطاء قليل من الوقت(دقيقتان) للمشاركين في تجربة عملية التسجيل هذه ، مع الذكر أنه يمكنهم إعادة المحاولة أكثر من مرة إذا واجهوا صعوبة أو أرادوا تغير ما يريدون تسجيله، وذلك بالتحديد حول المقطع المسجل، وثم إختيار تحرير>حذف من القائمة، ومن ثم إعادة محاولة التسجيل. يعرض المدرب الآن فكرة التمرين التالي (برنامج إذاعي لتقديم الأغاني) يطلب المدرب من المتدربين أن يستخدموا أسلوب الدبلجة وذلك في نشاط يقوم فيه كل مشارك في تقديم الأغاني في الفراغات الصوتية بين كل أغنية والأخرى،ثم التعليق عليها بالتسجيل المباشر فوق الأغاني. في البدء، كأن يقدم المشارك أغنيته، اسمها وإسم المغني، ومن ثم نسمع بضع ثواني من الاغنية، وبعدها يقوم المشارك بالتعليق على بعض عناصر الاغنية أو مشاركة معلومات عنها مع المستمعين. يترك للمشاركين حرية التعليق فالأمثلة كثيرة، ممكن التعليق بشكل (الغناء مع أو فوق الأغنية) أو تعليق مثل (هذه اللحظة المفضلة لي، أو تحية زملائه أثناء الأغنية... إلخ) بعض شرح التمرين، يبدأ العمل الفردي لإنتاج برنامج إذاعي، بإستخدام أغانيهم وإضافة وتسجيل تقديماتهم وتعليقاتهم، مع إعطاء العون أو المساعدة كلما إستلزم الأمر. من المهم أن يوازن المدرب بين الحرية المعطاه للمشاركين في الإختيار والتنفيذ، وبين ضمان مشاركة الجميع. دور المدرب هو التنقل المستمر بين الجميع ومساعدتهم على بناء وتنفيذ أفكارهم، وبالتالي ضمان خروجهم بنتيجة يحبونها بإنتهاء النشاط.

بعد الانتهاء، يعلق المدرب أنه ممكن إدخال تحسينات كثيرة على ما تم إنتاجه ، بشكل يعطي للموسيقى والتعليقات حيز صوتي مريح للمستمع، ومساعدته على التفاعل مع المحتوى، وهذا ما سنقوم في النشاط التالي.

المرحلة الثانية (30 دقيقة):

محاضرة طويلة يشرح فيها المدرب بشكل عملي كيفية إستخدام تقنيات التحرير في المزج الصوتي الغير حي، مع تقديم خاصية (الغلاف) التي تمكنهم من التحكم في علو الصوت في أي لحظة من ملف الصوت، وليس فقط بشدة الصوت العامة للعينة أو المسار. يشرح المدرب أن أساس المزج الصوتي هو التوفيق بين العينات الصوتية المختلفة لخلق أفضل نتاج صوتي بين كل الاصوات المسموعة، وفي أي لحظة ما. ففي التمرين الحالي مثلاً،لدينا عدة أصوات نريد توفيقها ومزجها، من ناحية صوت الأغاني بين بعضها البعض، ومن ناحية أخرى ،صوت التعليق المسجل المرافق للاغاني.

في البدء نحتاج لإستخدام الخصائص الأساسية التي تعلمناها في عملية التحرير مثل القطع واللزق و الحذف والجر (cut/paste/delete/drag) لتنظيف العينات الصوتية و وضعها في أماكنها الصحيحة على المسارات. بعد ذلك يناقش المدرب عملياً تقنيات أخرى كالآتي:

الدخول التدريجي والتلاشي التدريجي (Fade out/Fade in): تستخدم هذه الخاصية للتوفيق بين دخول إحدى العينات تدريجياً وخروج الأخرى بشكل متناسق ولطيف على السمع أو منسجم مع الفكرة المراد تقديمها، وذلك بدون ترك فراغات صوتية بين العينات. نبدأ في تطبيق تلاشي تدريجي للعينة الأولى على المسار الأول، وفي نفس الوقت نقوم بتطبيق دخول تدريجي للعينة التالية الموجودة على مسار منفصل، فالنتيجة اننا سنسمع للحظات وفي نفس الوقت، العينتان قبل أن تنفرد تدريجياً العينة الجديدة. نحتاج هذه التقنية مثلا عندما تريد أن تتعاقب بداية أغنية ما مع نهاية أخرى. ممكن أيضا استخدام هذه التقنية عندما نريد أن نضيف عينة صوتية جديدة في سياق أغنية وبشكل متوازي، ولكن فقط لفترة وجيزة، ومن ثم إخراج العينة للنكمل سماع الاغنية، تماماً ما يحدث أثناء التعليق، فأثناء الإستماع للأغنية يتم إضافة التعليق بشكل تدريجي لإعطاء سلاسة سمعية ثم إخراج التعليق بشكل تلاشي تدريجي، لنكمل الاستماع إلى الاغنية مرة أخرى. نستعمل في ذلك قائمة التأثير، وخياري الخفوت و الظهور، لإحداث تلاشي تدريجي ودخول تدريجي على التوالي.

تكتيم والتفريد (mute/solo): تستخدم هذه الخاصية بشكل أساسي أثناء العمل على المزج الصوتي المتعدد المسارات، وذلك للتحكم وتجريب الاصوات وعزلها عن بعض أثناء العمل. تتيح خاصية التكتيم إمكانية تخريس مؤقط لمسار ما أثناء تشغيل المسارات الأخرى، أما الإنفراد فنحتاجه عندما نريد سماع مسار أو عدة مسارات من دون الحاجة لتخريس المسارات الأخرى.

البانوراما الصوتية (Pan): يمكننا تحديد مكان تموضع أو صدور الصوت لأي مسار( من اليسار، الوسط، أو اليمين)وذلك لخلق مساحة صوتية أفضل وأوضح، تسمح لنا وللمستمع بتميز الاصوات عن بعضها البعض. إذ أن لكل مسار متحكم البانوراما PAN، تتيح لنا إختيار موضع المسار في البانورما الصوتية، من المفيد هنا إستخدام مثل مبالغة أثناء الشرح، أي أن نضع مثلاً إحدى المسارات في أقصى يمين البانوراما والآخر في أقصى اليسار ، حتى نوضح الفكرة التي نحن في صدد شرحها وتأثيرها على الصوت العام، ومن ثم الإشارة أنه يمكننا وضع أي مسار في أي نقطة بين الوسط وأقصى اليمين أو أقصى اليسار. ينتج عن ذلك اصوت تصل آذاننا من إتجاهات مختلفة، ولذلك تطبيقات كثيرة كأن نضع صوت المقدم في حيز اليمين، وصوت الضيف إن وجد في حيز اليسار، أما الاغاني فنضعها في حيز الوسط. بذلك تستطيع آذاننا بشكل أفضل تميز جميع الاصوات عند دخولها وخروجها. ممكن إستعمال التكتيم أو التفريد بين المسارات أثناء الشرح، لتبيان الفرق بشكل واضح بين أصوات الوسط، اليسار واليمين.

خاصية التدوير أو الإعادة (looping): تستخدم هذه الخاصية بشكل مستمر أثناء العمل على المزج الصوتي لأنها ببساطة تمنحك إمكانية إختيار جزء من المسار الصوتي للإستماع إليه بشكل متكرر بدون الحاجة الى تشغيل وإيقاف العينة يدوياً في كل مرة. ففي عملية المزج، أنت بحاجة للاستماع للعينات بشكل متكرر للتدقيق في كل التفاصيل و التغيرات الجديدة المضافة. ممكن تشغيل هذه الخاصية، أولاً بالتحديد على الجزء المراد تكراره ومن ثم الضغط على SHIFT+Space على لوحة المفاتيح، سنبدأ بسماع العينة، ولكن ما أن تنتهي سيعاد تشغيلها تلقائياً من جديد.

اداة الغلاف: سنلاحظ بسرعة أننا بحاجة لأن نتحكم بعلو/شدة الصوت لكل مسار بشكل منفصل، ولكن أيضاً أن نستطيع إحداث تغير تدريجي أو مفاجئ في علو الصوت لإحدى المسارات أو العينات و لكن في وقت معين بالتحديد. هذا بالضبط ما تتيحه لنا اداة الغلاف. فلنعطي مثال حي امامنا: فلنفترض انك تريدين إضافة تعليق في منتصف الأغنية، وفي هذه اللحظة تريدين تخفيض شدة صوت الأغنية ولكن دون اخفائه كلياً، كي يتمكن المستمع من فهم التعليق بوضوح مع البقاء في جو الأغنية. في هذه الحالة سوف نستخدم اداة الغلاف:

• أولاً:إحداث دخول تدريجي في شدة الصوت خاصة مسار التعليق إلى أن نتمكن من سماعه بشكل واضح حتى نهايته، ومن ثم نباشر بإحداث تلاشي تدريجي قبل لحظة نهاية التعليق بقليل، من شأنه الخروج به بسلاسة وتسليم إهتمام المستمع مره أخرى للموسيقى أو الاغنية.
• ثانياً وبالتوازي: قبل دخول التعليق بلحطة، نحدث تلاشي تدريجي في مسار الأغنية، على أن لا يؤدي لإختفاء صوتها كلياً، بل بقائه في الخلفية كصوت منخفض، ولكن بمجرد إنتهاء التعليق، نعيد ونحدث دخول تدريجي لمسار الاغنية، لتعود وتأخذ حيز الاهتمام بشكل كامل لدى المستمع

يمكننا إستعمال اداة الغلاف بالنقر عليها في خانة المعدات، قرب اداة الاختيار، وهي أداه يتخللها خط أزرق ومثلثين أبيضين متعاكسين، بمجرد الضغط عليها، سنلاحظ أن أصبح هناك خطوط زرقاء علوية وسفلية تحيط بجميع بالمسارات. لو ضغطنا بالفأره على احدا تلك الخطوط ، مثلاً خاصة مسار التعليق ، وجررنا صعوداً أو هبوطاً أثناء النقر، سيتغير شكل موجة الصوت الزرقاء محاكياً حركة الفأره. ينتج عن هذا التغير في الشكل، تغير تدريجي أو مفاجئ في شدة الصوت، وبالتالي يسمح لنا بتنفيذ ما ذكرناه من تغيرات دينامية في المثل السابق. ببساطة ، تسمح لنا اداة الغلاف برسم دقيق لكيفية تغير شدة الصوت مع مرور الوقت ، لأي عينة صوتية أو مسار.ولمزيد من التحكم، يمكننا النقر مرة واحدة على أي جزء من الخط الازرق لإضافة نقطة تحكم جديدة تسمح لنا بإحداث تغيرات في علو الصوت في أي مكان نريده.

المرحلة الثالثة (30 دقيقة):

• في هذه المرحلة سيطبق المشاركين كل ما تعلموه الآن على نتاجهم من المرحلة الأولى. النشاط هنا يعطي ثلاثين دقيقة لكل مشارك لمزج أعمالهم والوصول بها مرحلة نضوج تقني وفني يصيغ ما لديهم من عينات صوتية وأفكار على شكل برنامج إذاعي لتقديم الأغاني، على أن لا تزيد مدته عن دقيقتين ،مستخدمين المادة المسجلة في الجلسة ،والأغاني المجهزة قبل الجلسة. كالعادة دور المدرب هو المتابعة وإعطاء العون إذا احتاجها أي من المتدربين، وبذلك يتأكد أيضاً من عمل الجميع ومساعدتهم على بوتقة أفكارهم وتنفيذها.
• مع نهاية الوقت يجب أن يكون لكل مشارك تسجيل إذاعي مدته دقيقتان، وحفظه تحت مسمى واضح.

المرحلة الرابعة (15 دقيقة):

جلسة إستماع قصيرة حيث يشارك البعض نتاجهم مع زملائهم، وينصح بطرح اسئلة تناقش التفاصيل التقنية والخيارات الفنية لكل عمل، وذلك لتشجيع الفكر النقدي البناء والإستفادة من تجارب الآخرين.

ملاحظات:

• يجهز أيضا المدرب (البرنامج الإذاعي الخاص به) قبل الجلسة ليكون جاهز للشرح عليه في المرحلة الثانية منها.

اسئلة تقييم

(10 دقائق):

• من لديه تصور لمواقف أخرى من محيطنا تستخدم فيها إسلوب التسجيل المتوازي أو الدبلجة؟
• الطلب من المشاركين إعطاء أمثلة أخرى لخصائص ممكن أن تستخدم في المزج الغير حي؟لتنفيذ إعلان؟ فيلم؟ موسيقى...
• لو أرادو إنتاج برنامج إذاعي ونشره على الراديو المحلي أو على الانترنت، يخص محيطهم وحياتهم اليومية ، فما هي المواضيع المتاحة؟ (جميعها دون إستثناء)، وكيف نباشر بتنفيذ هذا البرنامج، اذكر الخطوات...